लुइज़ Burzhua: जीवनी और काम करता है

लुइज़ Burzhua - हम आपको 20 वीं सदी के सबसे दिलचस्प कलाकारों में से एक के साथ परिचित हो प्रदान करते हैं। जीवनी और काम यह इस लेख में प्रस्तुत किया। L बोर्जियस - अमेरिकी मूर्तिकार, ग्राफिक कलाकार और फ्रेंच मूल के चित्रकार। लुईस - एक कलाकार है जो उसे बुरे सपने और आग्रह है, साथ ही अपने बचपन के तथ्यों mythologized। उसके वयस्क जीवन में कोई वास्तविक झटके था, लेकिन बुर्जुआ उनके मानसिक आघात है कि उसे बचपन से ही त्रस्त था पोषण करना बंद कर दिया कभी नहीं।

बचपन और नाटक लुईस

लुईस ने 1911 में पेरिस में पैदा हुआ था। बुर्जुआ Aubusson, फ्रेंच प्रांत में बड़ा हुआ। कहाँ अपने परिवार के कशीदे की बहाली के लिए एक कार्यशाला का स्वामित्व। एक किशोर के रूप में, लुईस लिसेयुम Fenellona में दिया गया है - प्रतिष्ठित शिक्षण संस्थान। लड़की बहुत उसकी माँ, जोसफिन के करीब था। लुईस जोसफिन अक्सर काम में मदद की: चित्रित, सिल दिया है, सुधार की टेपेस्ट्री।

बाहरी भलाई के बीच संबंधों को जब उनके माता-पिता आदर्श से दूर थे। अपने बच्चों की गवर्नेस - पिता लुइज़ लगभग खुले तौर पर एक अंग्रेज़ी के साथ अपनी पत्नी को धोखा। एक छोटी लड़की के लिए, यह साधारण स्थिति एक असली नाटक बन गया। वह अपने द्वारा अपने संपूर्ण जीवन में बच गया है, और काम में पुनर्विचार करने की। उनके पिता लुइज़ एक गद्दार माना जाता है। यहां तक कि उन्होंने अपनी मां की मौत के बाद आत्महत्या करने की कोशिश।

विश्वविद्यालय शिक्षण और निजी सबक

1932 में लुइज़ Burzhua सोरबोन में दाखिला लिया। यहाँ वह अध्ययन दर्शन, ज्यामिति और गणित। एक ही वर्ष में, बुर्जुआ सोवियत संघ का दौरा किया। 1936 से, लुईस कला स्टूडियो और पेरिस के स्कूलों में उलझ गयी। वह एक कार्यशाला में भाग लिया और कॉन्सटेंटिन ब्रांसुसी, महान मूर्तिकार, जो उस समय स्थानीय नव-विचारक के एक पंथ हस्ती थे। लुईस फ़र्नांड लेगेर, प्रसिद्ध क्यूबिस्ट साथ सबक लिया। वह उसे प्रतिभा की प्रशंसा की और मूर्तिकला करने के लिए एक महिला को प्रोत्साहित किया।

शादी और एक पति या पत्नी की मौत

अपने निजी जीवन में एक महत्वपूर्ण घटना, लुईस 1938 में हुई थी, जब वह रॉबर्ट गोल्डवाटर, एक अमेरिकी कला इतिहासकार और एक हार्वर्ड ग्रेजुएट शादी कर ली। शादी के बाद युवा जोड़े न्यूयॉर्क के लिए ले जाया गया। यहाँ बुर्जुआ पति संग्रहालय आदिम कला का काम करने के लिए चला गया (वह अपनी पहली निदेशक नियुक्त किया गया था)। एक दूसरे को रचनात्मक लोगों को प्यार की अनुकरणीय संघ 1974, जब लुईस की मृत्यु हो गई पति तक चली। वह उसे तीन बेटे थे।

चित्रों और चित्र लुईस द्वारा

उनकी रचनात्मक कैरियर की शुरुआत में बुर्जुआ, चित्रकला और ग्राफिक्स का अध्ययन किया। कार्यों की श्रृंखला में मैसन, 1945-1947 के वर्षों में। बनाया है, और गिरती हुई महिलाओं फेम (1946-1947 gg।), कलाकार अतियथार्थवादियों की तकनीक लागू होता है। यह संरचना, घर के समान है, और एक महिला के शरीर के विभिन्न बिंदुओं को एक साथ melds। इन कार्यों में लुईस, क्या भूमिका महिलाओं को परिवार में खेलने के बारे में सोच रहे हैं। कई लोग इस भूमिका पूरी तरह से के रूप में घर की देखभाल परिभाषित करते हैं। हालांकि, पूंजीपति खुद का दावा है कि उसके काम - अतियथार्थवाद के एक पैरोडी, जो कोशिश कर रहा था निर्माण के रूप में एक औरत की कल्पना करना।

मूर्तिकला के लिए अपील

1940 के दशक में लुईस मूर्तिकला पर जोर दिया। यह 20 वीं सदी का सबसे अच्छा स्वामी से एक माना जाता है। पहले प्लास्टिक प्रयोगों लुईस पुरातन ग्रीक, drevneamerikanskoy और अफ्रीकी मूर्तिकला के ध्यान देने योग्य प्रभाव। वे पिछली सदी की सबसे बड़ी स्वामी, हेनरी मूर और कॉन्स्टेंटिन Barnkuzi के रूप में के प्रभाव का पता लगाने के अल्बर्टो गियाकोमेटी, भी पुरातन प्लास्टिक पर उनके काम के आधार हैं। बुर्जुआ मूर्तिकला शुरू में जैविक और अमूर्त रूपों, जो अक्सर लकड़ी से बना रहे थे के समूह शामिल थे।

"अंधा अंधा अग्रणी"

"अंधा अंधा अग्रणी", 1947 में स्थापित किया गया है, सबसे प्रसिद्ध कार्य लुइज़ Burzhua से एक है। यह के साथ एक सीधा हाजिरी माना जा सकता है "ब्लाइंड का दृष्टान्त", पीटर ब्रुगेल द एल्डर द्वारा किया जाता। लकड़ी के 20 लंबे गुलाबी बैकअप, downwardly लंबा और पतला से मिलकर लुईस संरचना, और टाई पुल से जुड़े शीर्ष कार्य करें। इस मूर्ति की सादगी हतोत्साहित है, और असुरक्षा और अस्थिरता की भावना पकड़ लेता है। बच्चे की इच्छाओं का एक संस्मरण टेबल के नीचे छिपाने के लिए जब पारिवारिक खाने के घोटालों होते हैं - बुर्जुआ कि इस काम कहते हैं।

नई सामग्री

1960 के दशक में, लुईस की मूर्तियां में इस तरह के पत्थर, पीतल और लेटेक्स के रूप में सामग्री का उपयोग शुरू कर दिया। इटली दौरा करने के बाद, यह संगमरमर गयी। न्यूयॉर्क में, गैलरी peridium में - 1949 में, यह पहली मूर्तिकला बुर्जुआ प्रदर्शित किया गया था।

"अंधेरे पक्ष" और कामुकता में रुचि

लुईस एक कलाकार-postsyurrealistom, जो अपने आप 1930-1940-ies में घोषित है। इस समय यह पहले से ही जीर्णता फ्रेंच अतियथार्थवादी आंदोलन में आ गया है। यह करने के लिए संबंधित कलाकार, कभी नहीं आपसी सद्भाव से समूह बनाया। वे प्रकट, प्रसारण कार्यक्रमों और कथात्मक बयान करने के लिए इच्छुक नहीं थे। इन कलाकारों के एक नंबर, एक समूह है कि केवल बौद्धिक और मानसिक जीवन का "अंधेरे पक्ष" में रुचि, रोमांटिक की खासियत, लेकिन यह भी शरीर है, जो की अभिव्यक्ति है करने के लिए नहीं था में पहली बार "अंधेरे पक्ष।" यही कारण है कि लुईस से संबंधित चोटों, साथ ही अपनी पहचान, लिंग संबंधों की भूमिका के लिए दर्दनाक खोज के लिए क्यों कामुकता है। "ब्लूमिंग जानूस" और "गर्ल": 1968 में, बुर्जुआ 2 मूर्तियां है कि दोनों चौंकाने वाला और विडंबना हैं प्रस्तुत किया।

"गर्ल"

यह लेटेक्स विशाल शिश्न झूलते हुक कसाई से बना है। यह मूर्ति शिश्न की प्रतिमा विज्ञान और संबद्ध करने में एक महत्वपूर्ण दृश्य लुइज़ Burzhua का प्रतिनिधित्व करता है पुरुष स्थिति। मूर्ति के आधार पुरुष वृषण के रूप में पढ़ा जा सकता है, और कैसे महिलाओं के स्तन और एक औरत की तरह गोल कूल्हों, crotch सीमित।

"ब्लूमिंग जानूस"

"Blooming जानूस" - एक काम है, जिसमें यौगिक लिंग आकार देखा जा सकता है, एक दूसरे में बह। लैटिन में, "जानूस" "मार्ग", "कट्टर" का अर्थ है। दिव्य फाटकों शांतिकाल में खोला गया था और युद्ध के दौरान बंद कर देता है - हालांकि, यह दोनों दो का सामना करना पड़ा भगवान, जिसका एक चेहरा अतीत और अन्य भविष्य के लिए देख, Janua करने की ओर मुड़ जाता है। कठोर अखंड सब्सट्रेट और मूर्तिकला दो झूलता हुआ गुप्तांग, जो केंद्रीय तत्व है, लगभग निराकार, जघन बालों और सेक्स के अंतर की याद ताजा से जुड़े हैं की एक छवि है। विशेषण "खिलने" एक खुशबू और फूल ही गुप्तांगों के रूपक को दर्शाता है। महिलाओं और पुरुषों को एक साथ दो चेहरे की तरह आया था। दो penises के साथ-साथ महिलाओं के नितंबों, जांघों और स्तन के लिए और इसी तरह की।

"पिता का विनाश"

लुइज़ Burzhua 1974 में अपना पहला स्थापना पूरा किया। यह गुरु की रचनात्मक जीवनी में एक नया चरण शुरू कर दी। बुर्जुआ में "पिता का विनाश," मूर्तिकार एक जटिल प्लास्टिक प्रपत्र दर्दनाक यादें और सहज ज्ञान में पता चलता है, अवचेतन, जो अपने पिता के साथ संबंध परस्पर विरोधी, बचपन से ही लेखक पर भारी झुकाव के कारण होता है में रहने वाले। एक संरचना गुफा के समान स्थापित कर रहा है। आंकड़े कि पत्थर के समान है भेड़ का बच्चा है, जो कसाई की दुकान में खरीदे गए के टुकड़े बिखरे हुए सहित उसके शरीर के अंगों, साथ बलि थाली के चारों ओर।

यह काम, लुईस, बहुत खतरनाक है काम याद दिलाने स्पेनिश कलाकार के फ्रांसिस्को गोया, जो बहुत ही बुर्जुआ की सराहना की है।

"सेल" की अवधि

1990 के दशक में, यह लुइज़ Burzhua काम करने के लिए जारी है। रचनात्मकता यह एक नया चरण के लिए ले जाता है - की अवधि "कोशिकाओं।" कलाकार अपने उद्देश्यों सोचा Environnement के निर्माण, जो आत्मनिर्भर, संग्रहालय वातावरण से स्वतंत्र होगा में से एक। यह Environnement डाल सकते हैं। इन संरचनाओं अतीत में प्राप्त की इन्सुलेशन अनुभव का एक प्रकार है। सेल (Choisy) - एक सेल है कि घर की एक संगमरमर की मूर्ति शामिल हैं। यह ऊपर एक बड़े गिलोटिन रखा गया है। यह मूर्ति एक बुरा सपना से एक दृश्य जैसा दिखता है।

युगल चतुर्थ

काम लुइज़ Burzhua बाद की अवधि के लक्ष्यों के एक नंबर है, साथ ही कपड़े के बने आंकड़े शामिल हैं। वे निराशा और दर्द के विभिन्न डिग्री प्रतिनिधित्व करते हैं। उदाहरण के लिए, 1997 युगल चतुर्थ के काम संग्रहालय के एक पुराने ढंग प्रदर्शन कुछ मिलता-जुलता प्रतिनिधित्व करता है। यह सिर के बिना दो कपड़ा आंकड़े से पता चलता है, प्यार करने की कोशिश कर।

"स्पाइडर"

स्थापना "स्पाइडर" लुइज़ Burzhua (चित्र के नीचे दिखाया गया है) मूर्तिकार की देर कार्यों का एक प्रतीक बन गया है। यह अर्थपूर्ण और तर्कसंगत डिजाइन, प्रकृति द्वारा बनाई का एक आदर्श उदाहरण प्रस्तुत करता है। एक प्रतीकात्मक शब्दकोश में लूइसे बोर्जियस मकड़ी किसी भी नकारात्मक मूल्यों नहीं होता। यह उसकी माँ लुईस, बुद्धिमान, संतुलित, न्यायसंगत, रोगी,, व्यावहारिक परिष्कृत, उपयोगी, आवश्यक और साफ, एक मकड़ी की तरह साथ जुड़ा हुआ है। इस कीट उसे इस बात का परिश्रम, साथ ही बुनकर के कुशल शिल्प कौशल के साथ जुड़ा हुआ है। इस विषय, लुईस द्वारा बनाई गई पर कार्यों में से एक है, और कहा जाता है - "माँ।" प्लास्टिक स्मारकीय फार्म, पीतल के बने, इसके संक्षिप्तता और ज्यामितीय कला की सादगी हार्मोनिक संतुलन की अजीब बुर्जुआ भावना दिखा रहे हैं।

पहली बड़ी प्रदर्शनी

2000 में, लंदन में प्रसिद्ध टेट मॉडर्न गैलरी लूइसे बोर्जियस, जो कहा जाता था की पहली बड़ी प्रदर्शनी का आयोजन किया "मैं कर रहा हूँ, मैं नष्ट, मैं फिर से काम।" यही कारण है कि यह राज्य राष्ट्रीय संग्रहालय के अस्तित्व की घोषणा की है। लुईस पहले मूर्तिकार, जिसका काम करता है समकालीन कला का एक नया गढ़ में रखा गया है था। प्रदर्शनी एक बड़ी सफलता थी, और मास्टर की पसंद -, आकस्मिक नहीं है इसके मूल में बुर्जुआ रचनात्मकता के बाद से - समकालीन कला का एक संकलन।

प्रदर्शनी "लुइज़ Burzhua संरचनाओं :. कोशिकाओं जा रहा है"

2015 में, आधुनिक कला के संग्रहालय "गैराज" बुर्जुआ का एक प्रमुख प्रदर्शनी मास्को में प्रस्तुत किया। इस प्रदर्शनी श्रृंखला-Environnement मूर्तियां है कि उसके जीवन के अंतिम 20 वर्षों में लुईस द्वारा बनाया गया था के लिए समर्पित है। स्थापना, जल्दी मूर्तियां, चित्र और चित्रों कि अभिनव चक्र काम करता है पहले: यह बुर्जुआ द्वारा 80 से अधिक काम करता है चित्रित किया।

लुइज़ा Burzhua, जिसका काम दुनिया भर में मान्यता प्राप्त, एक लंबा जीवन रहते थे। वह 2010 मई 31 न्यूयॉर्क में 98 साल की उम्र में दिल का दौरा पड़ने से मृत्यु हो गई।