संगीतकार वासिली आन्द्रीव

संगीतकार वासिली आन्द्रीव 1861 में व्यापारियों के एक परिवार में हुआ था। उन्होंने कहा कि एक व्यापारी नहीं हो जाते हैं, और संगीत में रुचि हो गया था। उसे करने के लिए धन्यवाद, रूस के लिए फैशन था लोक वाद्ययंत्र, जो संगीत कार्यक्रम के मंच पर काफी सार्वजनिक मान्यता और स्वीकृति प्राप्त हुआ है। एंड्रीव सिर्फ एक संगीतकार, लेकिन यह भी एक आयोजक और कला के प्रमोटर नहीं था।

कलाप्रवीण व्यक्ति और विचारक

उनकी पहली ऑर्केस्ट्रा वासिली आन्द्रीव सेंट पीटर्सबर्ग में गठन किया था। यह सारंगी पंखे, zhaleek, डफ और अन्य लोक वाद्ययंत्र भी शामिल है। आर्केस्ट्रा संगीत समारोहों देश बालालय्का खेलने शौक भर में फैला। वासिली आन्द्रीव खुद कुशलता उपकरण में महारत हासिल।

संगीतकार वास्तव में संगीत रचनात्मकता, में जाना जाता है रूसी लोक लिखित परंपरा के वाद्य कला का एक नया क्षेत्र बनाया गया है। यह दोनों पेशेवर शैक्षणिक और लोककथाओं तत्वों विलय कर दिया। इसलिए यह आवश्यक है कि वासिली आन्द्रीव किया सब एक अनूठा माना जाता है। संगीतकार संगीत कला एक नई तरह की बनाने के विचार तुरंत नहीं है था, हालांकि बालालय्का उसे बचपन से ही मोहित हो। सब से अधिकांश वह साधन और इसके निष्पादन के तरीकों के विशिष्ट लय पसंद आया।

वासिली आन्द्रीव - संगीतकार, अपनी योजनाओं के कार्यान्वयन के लिए एक कट्टर समर्पण द्वारा प्रतिष्ठित। एक तरफ, वह एक कलाप्रवीण व्यक्ति को लाइव प्रदर्शन किया गया था, और दूसरे पर - एक विचारशील सिद्धांतप्रेमी, जो अपने पसंदीदा विषय पर लेखों और पुस्तकों की एक बड़ी संख्या में लिखा था।

सबसे पहले रंगीन बालालय्का

वासिली आन्द्रीव लोक संगीत में विशेषज्ञता प्राप्त है, प्रभाव यह था और शैक्षिक संगीत है। तीन साल के लिए वह वायलिन का अध्ययन किया, बकाया कंडक्टर और वायलिन वादक Nikolaya गाल्कीना, सेंट पीटर्सबर्ग गरम पर एक पूर्व प्रोफेसर से सबक लेना। यही कारण है कि एंड्रीव समय के साथ अधिक एक संगीत कार्यक्रम के साधन के लिए विशिष्ट बालालय्का आवश्यकताओं के लिए दायर है। मोबाइल मोडल sills एक diatonic पैमाने दे। संगीतकार ही तय रंगीन स्वभाव का इस्तेमाल किया। उन्होंने कहा कि एक सुधारक प्रदर्शन तकनीक बन गया।

1887 में, प्रतिभाशाली गुरु के साथ एक साथ फ्रांज Paserbskim एंड्रीव पहले रंगीन बालालय्का बनाया। उपकरण तुरंत लोकप्रियता हासिल की। एक ही वर्ष की गर्मियों में पुस्तक "स्कूल बालालय्का"। Paserbskogo नमूना सभी जीवन एंड्रिवा मामले के लिए एक मौलिक और महत्वपूर्ण था। पहली बार के लिए वहाँ एक बालालय्का है, जो एक शैक्षिक उपकरण बन गया था, और अपने ठेठ लोकगीत गुण (तार की संख्या, त्रिकोणीय डेक, तकनीक खेल, प्रणाली) को बनाए रखा है। उसे शास्त्रीय संगीत विरासत के किसी भी संभावनाओं।

बालालय्का को लोकप्रिय बनाने

वास्तव में एंड्रीव देश उन्नत और बेहतर रूप में एक बालालय्का दे दी है। इस उपकरण के इस राष्ट्र से पहले अपने नृवंशविज्ञान मूल था, और अब यह एक राष्ट्रीय और यहां तक कि उसके द्रव्यमान वितरण पर बन गया है। कई विशेषज्ञों का मानना इस घटना संगीत के इतिहास में अद्वितीय है।

सिर्फ दस वर्षों में, बालालय्का जो अन्य उपकरणों, आवश्यक सदियों के लिए चला गया है। रूस में XXI सदी की शुरुआत में वहाँ के बारे में 200 000 थे (सेंट पीटर्सबर्ग में इस मामले में, वहाँ लगभग 65 हजार थे)।

लाभ एंड्रीव मॉडल

वासिली आन्द्रीव के लिए एक उपकरण कई लेख लिखा था और एक नया कार्यकारी तकनीक बनाया, अपने समय के संगीत फैशन निर्धारित होता है। नई बालालय्का इतना है कि यह नए चेहरे के प्रारंभिक विकास के लिए और अधिक किफायती हो गया है सुधार किया गया है। उसके स्वर-शैली ध्वनि अपने पूर्ववर्तियों की तुलना में अधिक विशिष्ट और मधुर ध्वनि था।

फार्म बालालय्का और अधिक सुविधाजनक है, और सबसे महत्वपूर्ण बात, अधिक कॉम्पैक्ट बन गया। लाभ उपकरण के साथ सस्ते और निर्माण करने के लिए आसान रहता हस्तक्षेप नहीं करते। यह दोनों अंतरंग गेय लोक गीतों के लिए समान रूप से उपयुक्त है और मनमौजी के लिए नृत्य करते हैं। इन सभी लाभों की समग्रता अधिक उत्साही जो अज्ञात शिल्प उनके संगीत सीखना चाहते हैं आकर्षित करती है।

ऑर्केस्ट्रा के उद्भव

नई रंगीन बालालय्का की उपस्थिति के बाद एंड्रीव छात्रों की एक बड़ी संख्या मिल गया। यह वे है, एक साथ एक लोकप्रिय सेंट पीटर्सबर्ग आर्केस्ट्रा (मूल रचना - 8 लोगों) बनाने के लिए अपने शिक्षक के साथ। उनका पहला संगीत कार्यक्रम 20 मार्च, 1888 को आयोजित किया गया। इस तिथि - रूसी लोक वाद्ययंत्र के ऑर्केस्ट्रा के जन्म के दिन।

पार्टी उपकरण दोहराया गया और एक स्पष्ट कार्यात्मक जुदाई (ज्या संगत, बास, राग) थी। Balalaika सामंजस्य में भूमिका निभाई थी। बाद में, 1890 में, ऑर्केस्ट्रा 16 लोगों को हो गया है।

सेना में प्रचार संगीत

वासिली आन्द्रीव के लिए एक उपकरण से परिचित नाटकों, आर्केस्ट्रा बनाया लिखा था और एक किताब है, हम नहीं भूल जाना चाहिए उसकी सफलता के लिए एक महत्वपूर्ण योगदान सक्षम अभियान बालालय्का बढ़ावा देने के लिए किया जाता है कि लिखा था। राजधानी में जाना जाता है, संगीतकार सेना में विषयगत हलकों को व्यवस्थित करने के लिए शुरू किया। वह था (और सही है) कि demobilized और सैनिकों के अपने स्थानों की ओर लौटने मित्रों और परिवार के प्यार बालालय्का साथ खेती की जाएगी।

तो गांवों में, कारखानों लोककथाओं का एक पुनरुद्धार है, और व्यापक लोकप्रिय तबके एक सौंदर्य और संगीत शिक्षा प्राप्त की। पहले से ही आत्मज्ञान की महान संगीतकारों की आकाशगंगा में कम से कम तो यह एक योग्य जगह वासिली आन्द्रीव लेता है। निभाता संगीतकार व्यापक रूप से जाना और उनके प्रशिक्षण के लिए कच्चे माल के रूप में कई उत्साही द्वारा इस्तेमाल किया हो गया।

1897 में, एंड्रीव एक बालालय्का पर खेल को बढ़ावा देने में लगे हुए सेना के शिक्षण स्टाफ की स्थापना में बनाया है। कई सैनिकों संगीतकार, Mariinsky थियेटर में खेला सीखते हैं। एक संगीत कार्यक्रम 10 वीं वर्षगांठ एंड्रिवा टीम के लिए समर्पित, वह ऑर्केस्ट्रा है, जो 380 बालालय्का शामिल थे भाग लिया।

लेकिन लगता है कि प्रशिक्षण के संगठन अब एक संगीतकार के सरल बनने के लिए है। सबसे पहले, वह पूर्वाग्रह और अवमानना का एक बहुत साथ राष्ट्रीय उपकरणों के लिए कार्यालयों में नौकरशाही और सैन्य नौकरशाही के साथ लड़ने के लिए, संबंधित था।

संगीतकार चेलों

देश भर में सेंट पीटर्सबर्ग आर्केस्ट्रा एंड्रिवा के बाद इसी तरह बैंड प्रकट करने के लिए, रूसी लोक संगीत में विशेषज्ञता शुरू कर दिया। एक बालालय्का पर खेल के प्रशंसकों के एक नए चक्र के साथ दूसरे शहर मास्को था।

विस्तार किया है और सेंट एंड्रयू ऑर्केस्ट्रा, जो संगीतकार के सबसे समर्पित शिष्यों शामिल थे। इनमें सबसे प्रसिद्ध निकोलाई फोमिन हासिल की। उन्होंने सेंट पीटर्सबर्ग गरम में अध्ययन किया और अतिरिक्त शैक्षणिक चक्र और व्यावसायिकता में लाया। फोमिन प्रतिलेखन और ऑर्केस्ट्रा के लिए रूसी लोक गीत की व्यवस्था के अधिकांश के लेखक थे। उनकी कृतियों को जल्दी से शास्त्रीय बन जाते हैं। के बनने पर पाठ्यक्रम Fomina प्रभावित है और वह वासिली आन्द्रीव। "उल्का", "Faun" और अपने अन्य कार्यों के संगीतकारों की कई पीढ़ियों के लिए व्यावहारिक निर्देशिका बन गए हैं।

एंड्रीव और Domra

समय के साथ, वह लय अन्द्रेयेव Balalaika आर्केस्ट्रा वर्दी को पूरा करने के रह गए हैं। उन्होंने महसूस किया कि जैसे ध्वनि पर्याप्त विविधता नहीं है। इसलिए, संगीतकार उनके ऑर्केस्ट्रा सभी नए उपकरणों में लागू करने के लिए शुरू कर दिया। वे और अधिक गंभीर शास्त्रीय शैक्षिक कार्यों की कीमत पर संगीत कार्यक्रम कार्यक्रम को अद्यतन मदद की है। दिलचस्प बात यह है ऑर्केस्ट्रा एंड्रीव के प्रदर्शनों की सूची के विस्तार की अवधि के रूसी कला के कई प्रसिद्ध आंकड़े को प्रोत्साहित किया। Balalaika संगीत दूर मोहित न केवल संगीतकारों। तो, पत्राचार एंड्रीव महान कलाकार Iley Repinym संरक्षित।

रूसी लोक उपकरणों के पुनर्निर्माण के लिए उपयुक्त की तलाश, एंड्रीव एक स्ट्रिंग की ओर रुख करने का फैसला किया और Domra strummed। अपने सामान का सवाल तो बहस हुई थी। एंड्रीव मिला "वारिस" लंबे समय से गायब हो गया है एक विस्तृत उपकरणों से vyat बालालय्का में dobro। उनकी विशेषता एक दौर शरीर ( "क्लासिक" त्रिकोण के अलावा अन्य) था।

क्या उपकरणों के लिए वासिली आन्द्रीव नाटक लिखा? अपने काम के अधिकांश बालालय्का लिए बनाई गई। फिर भी, संगीतकार को लोकप्रिय बनाने और अन्य उपकरणों के लिए बहुत कुछ किया है। इस अर्थ में, सबसे संकेत में उदाहरण डोब्रो। यह फिर से संगठित, एंड्रीव रूसी लोक उपकरणों की अपनी ऑर्केस्ट्रा के लिए टोनल किस्म का एक नया स्रोत पाया।

अद्यतन ऑर्केस्ट्रा

Vyatka नमूनों पर सबसे पहले डोब्रो 1896 गर्मियों में किए गए थे। उन्हें सेंट एंड्रयू संगीत कार्यक्रम ऑर्केस्ट्रा को जोड़ने के बाद महान रूसी नाम दिया गया था। संगीतकार नया संकेत है कि वह कि उत्तरी और मध्य देश गलियों के लिए विशेष रूप विशिष्ट हैं उपकरणों का इस्तेमाल किया शिष्यों के साथ था के उद्भव के लिए कारणों बताते हैं। ऑर्केस्ट्रा में एक ही समय में पहली बार पुनर्निर्मित हेलमेट वीणा दिखाई दिया।

बालालय्का के अलावा, वासिली आन्द्रीव बचपन से ही मैं हारमोनिका प्यार करता था। इस उपकरण के बारे में उन्होंने एक बहुत ही कम उम्र में खेला था। हार्मोनिक संगीतकार के साथ मैरिनो के घर में अक्सर लंबे gigs के बाद विश्राम किया। सबसे पहले, ऑर्केस्ट्रा नियमित रूप से बालालय्का साथ साधन पर संख्या में बारी-बारी। वासिली आन्द्रीव हार्मोनिक्स के साथ खेला गंभीर और विस्तृत कार्य। महान रूसी आर्केस्ट्रा इस उपकरण या नहीं करने के लिए एक ही समय क्लासिक पर। तथ्य यह है कि हारमोनिका जबकि एंड्रीव (उसे उसके सारे प्यार के लिए), शहरी गीत से अधिक संबंधित है लोकगीत के पहले के एक परत को पुनर्जीवित करने की कोशिश की।

संगीतकार काम करता है

"वियना की यादें", "Faun", "तितली" एक प्रकार का नाच №1 - यह काम करता है की एक पूरी सूची है, जो वासिली आन्द्रीव द्वारा प्रायोजित है नहीं है। "आर्किड" भी अच्छी तरह से जाना जाता था महान रूसी ऑर्केस्ट्रा के प्रदर्शनों की सूची संख्या। यहां तक कि आधुनिक लोक समूहों गीत "चांदनी", संगीतकार द्वारा एक सौ से अधिक साल पहले बनाया के प्रसंस्करण बाहर ले जाने के लिए जारी है।

वासिली आन्द्रीव नाटकों महत्वपूर्ण भूमिका निभाई रंगीन, अधिकतम संभव दर्शकों के बीच राग पर उज्ज्वल और लोकप्रिय लिखा था। वे एक नया आर्केस्ट्रा का लोक संस्कृति सभी नए गर्म अनुयायियों के साथ परिचित हो आकर्षित कर रहे हैं।

यात्रा

वाद्य रचना एकत्र एंड्रीव, यहां तक कि सबसे ज्यादा मान्यता प्राप्त शैक्षिक संगीतकारों को प्रभावित मदद की। उनमें से निकोलाई रिम्स्की-कोर्साकोव था। एंड्रीव प्रभाव Kitezh के शहर के बारे में अपने ओपेरा में महसूस किया है। सैम प्रचारक बालालय्का और अन्य लोक वाद्ययंत्र, ऑर्केस्ट्रा के अपने नए बड़े पैमाने पर काम करता है के लिए रचना के विचार का स्वागत किया।

बनना लोकप्रिय एंड्रिवा कर्मचारियों रूस में बल्कि विदेशों में भी न केवल संगीत कार्यक्रम देने लगे। महान रूसी आर्केस्ट्रा प्रदर्शन जर्मनी, फ्रांस, अमेरिका और इंग्लैंड में बाहर बेच दिया गया है। एक मामले में जहां एक इतालवी संगीतकार रगेरो लियओंकवालो बर्लिन के लिए एक ही समय में करने के लिए "Pagliacci" अपनी खुद की ओपेरा प्रीमियर के लिए जाने के लिए एक संगीत कार्यक्रम में भाग लेने के वसीली इनकार कर दिया।

एंड्रीव हाल के वर्षों तक ऊर्जावान और समर्पित कलाकार बने रहे। क्रांति के बाद, नागरिक युद्ध शुरू हुआ, और संगीतकार संगीत कार्यक्रम के साथ सामने के पास गया। उनके अभिनय लाल सेना के बीच भारी लोकप्रियता मिली है। एक प्रकाश सूट में ठंड में वासिली आन्द्रीव द्वारा आयोजित और संगीत से एक के दौरान गंभीर रूप से बीमार हो गया। यह पेट्रोग्रैड भेज दिया गया। उन्होंने 26 दिसंबर 1918 को निधन हो गया। मकबरे एंड्रीव पर ट्रैक संगीतकार सेंट पीटर्सबर्ग में कब्रिस्तान, जहां संगीत कला के प्रसिद्ध आंकड़े झूठ है।