बार्नेट न्युमैन - एक अमूर्त रास्ता

बार्नेट न्युमैन - abstractionism के अमेरिकी प्रभाग के एक प्रमुख प्रतिनिधि। उन्होंने कहा कि 1905 में न्यूयॉर्क में पैदा हुआ था। यह भी उसके नाम की आम भिन्न वर्तनी है: न्यूमैन। अंग्रेजी भाषा के सूत्रों का कहना है, यह बार्नेट न्युमैन के रूप में जाना जाता है।

कितने चित्रों संरक्षित

वैसे, कलाकार बार्नेट न्युमैन सब कुछ नष्ट हो अपने प्रारंभिक चित्रों, काम के लगभग चालीस साल का सफाया कर रहे थे और, दुर्भाग्य से, स्ट्रोक ब्रश नहीं है। तो आज, न्यूमैन के काम के बारे में बात, शोधकर्ताओं disassembled 120 टुकड़े की राशि में देर की अवधि के केवल "जीवित" चित्रों, लगभग पच्चीस वर्षों में समय सीमा पर पड़ा रहा।

गठन के चरणों

उनके माता-पिता जन्म से पोलैंड, यहूदियों से आप्रवासी थे। बार्नेट न्युमैन युवा कला छात्र लीग में अध्ययन चित्रकला, भी कला छात्र लीग के रूप में जाना जाता है। इस अवधि शैली स्वचालन जैक्सन पोलक, बार्नेट न्युमैन में रचनात्मक परीक्षणों की विशेषता है और फिर ग्राफ खींचता है, और यह सिर यथार्थपरक प्रवृत्तियों के साथ आंकड़ा के विमान में चला जाता है है। यह उल्लेखनीय है कि एक ही समय में वह Rothko, Motherwell और Baziotis के रूप में बीसवीं सदी के अमेरिकी कला के इस तरह के आंकड़े के साथ एक साथ एक कला स्कूल बनाया।

इसे खोलने के लिए समय आ गया है

पहली एकल प्रदर्शनी, जो विशेष रूप से बार्नेट न्युमैन के चित्रों प्रस्तुत किया गया था, जिसका शाब्दिक अर्थ समीक्षा में कला आलोचकों द्वारा कुचल दिया गया। परिणाम एक लंबे समय तक अवसाद और अनिच्छा जनता के लिए अपने काम को दिखाने के लिए, एक कलाकार की तुलना में से निपटने के लिए था सका केवल आठ साल बाद, जब वह उपलब्ध कार्यों का एक पूर्वव्यापी डाल का फैसला किया। इसके अलावा, बहुत समय के न्यूमैन सभी अपने प्रारंभिक काम करता है को नष्ट कर दिया है, ताकि हम निश्चितता के साथ कह सकते हैं कि वह केवल ब्रश का मालिक अपने आप की मांग नहीं कर रहा था, लेकिन यह भी कमजोर।

बार्नेट न्युमैन के सबसे प्रसिद्ध कार्य - 1947 से 1970 तक की अवधि में बनाए गए चित्रों। इस सॉफ्टवेयर ब्लेड, एक दयनीय ढंग से कहा जाता है, दुनिया पूरी तरह से व्यर्थ ब्रशस्ट्रोक बारे में बता। "धर्मादेश", "एकता", "यूक्लिड के खाई," "आधी रात नीले" और अन्य कार्यों अमूर्तवादी निजी संग्रहों आज श्रृंगार, कलाकार के परिवार के संग्रह सहित, साथ ही संयुक्त राज्य अमेरिका में कई संग्रहालयों में प्रदर्शित। न्यूयॉर्क में आधुनिक कला संग्रहालय शायद सबसे पूरा संग्रह कलाकार के जीवन के विभिन्न अवधियों को कवर किया गया है।

ढंग न्यूमैन

आलोचकों का कहना है अमेरिकी के प्रतिनिधियों के लिए यह मानना अमूर्त अभिव्यंजनावाद। इस तरह के क्लेमेंट ग्रीनबर्ग के रूप में एक प्रमुख सैद्धांतिक, इस चित्र को देखते हुए सचमुच के सिवा परिभाषा क्षेत्र चित्रकला, जो स्पष्ट रूप से एक रेखीय ढंग स्वचालन चमकीले रंग और बड़े विमानों Rothko और न्यूमैन चमकदार में बनाया के बीच अंतर पता चलता पालन। "चित्रकारी फील्ड" देहाती परिदृश्य के लिए नहीं alludes, और अपने काम में नीरस बड़े क्षैतिज विमानों को दो स्वामी के प्यार की विशेषता है। शोधकर्ताओं ने गणना की शैली को देखते हुए एक अलग दार्शनिक पहलू है, और कैनवास रंग सीमाओं पर प्रस्तुत वास्तव में हिस्सा नहीं है, और इसलिए, यह चित्र है, प्रमुख अमेरिकी सिद्धांतों में से एक की घोषणा - स्वतंत्रता।

प्रेरणा

प्रेरणा बार्नेट न्युमैन (कलाकार) दर्शन की मात्रा पकड़े जाते। 1947 में वापस, वह किसी भी कला के उदात्त लक्ष्य की घोषणा की -, अल्पकालिक होने के लिए नवयुगीन अवधारणाओं का उल्लेख नहीं: जीवन, मृत्यु, मनुष्य और प्रकृति। जटिल चित्रों को दिए गए नामों, भावनाओं कि कलाकार एक व्यर्थ दुनिया में केवल एक ही रंग संप्रेषित करने के लिए कोशिश कर रहा था की सीमा पर बल दिया। दुर्भाग्य से, कला आलोचकों बहुत बाद में इस दृष्टिकोण का आकलन करने में सक्षम थे।

चित्रों के न्यूमैन देखने के लिए कैसे

कलाकारों और कला प्रेमियों के बीच, एक अलिखित नियम है: कैनवास की एक सामान्य धारणा पाने के लिए, यह एक दूरी इसकी ऊंचाई के बराबर में यह से दूर ले जाने के लिए आवश्यक है। इस सिद्धांत मध्य युग से पुनर्जागरण के लिए काम किया है, और कई के बाद, लेकिन बार्नेट न्युमैन जोर देकर कहा कि उनके चित्रों केवल नजदीक से विचार किया जाना चाहिए। क्या इस दृष्टिकोण बनाता है? रंगीन क्षेत्रों की दुनिया में तल्लीन दर्शक। बाद में, एक न्यूयॉर्क मास्टर भी कैसे आप शो में सीधे, उनकी चित्रकारी को देखने की जरूरत है पर दिए गए निर्देशों पोस्ट करने के लिए शुरू कर दिया।

महंगा खरीद

कुछ ऐसा है जो अपने काम के देर अवधि तक अपने समकालीनों ने स्वीकार नहीं किया है, और विशेष रूप से हमारे समय में बाद में की सराहना की। अमेरिकी मास्टर चित्रों सार समय-समय पर सबसे प्रमुख नीलामी के लिए वृद्धि, सूदबी की नीलामी घरों सहित। उनमें से एक, हाल के वर्षों में हथौड़ा के तहत धक्का दे दिया, $ 30 मिलियन का अनुमान था।

इसी समय, कलाकार के काम, नहीं सभी केवल सकारात्मक भावनाओं का कारण बनता है। बार्नेट न्युमैन Onement छठी कुछ का काम सबसे बेकार और घृणित कला वस्तुओं कभी नीलामी में पहुंचने के लिए कहा है। सूदबी के मैदान पर 2013 में पिछले बिक्री पर एक तस्वीर के लिए मूल्य से अधिक $ 43 मिलियन कुल, एक ही काम एक बड़े पैमाने पर कैनवास एक ऊर्ध्वाधर, फ्लैट पर्याप्त बैंडविड्थ के साथ नीले रंग रंग में नहाया था। निर्माण तथाकथित बिजली के रूप में क्षैतिज करने के लिए विरोध के अंतर्गत आता है "फ़ील्ड।" काम के कुल मिलाकर आयाम - 2.6 एक्स 3 मीटर।

बार्नेट न्युमैन "लाइट अन्ना" उनके दिवंगत मां को समर्पित किया। सच पूछिये तो, इस बात प्रभावशाली आयामों के एक क्षैतिज कैनवास, कारमाइन लाल के साथ भरा है। 2013 में, "कृति" भी नीलामी के लिए 106 (!) लाख की राशि के लिए डाल दिया और नीलामी द्वारा बेचा गया था। कैनवास के तकनीकी पक्ष पर उल्लेखनीय है कि न्यूमैन प्रकाश ले जाने लाल की शक्ति के साथ संघर्ष करने के लिए, पारदर्शी सफेद primed कैनवास से अतिरिक्त चमक पर ले जा था। लाल रंग रंग की कई परतों इस गुणवत्ता से वंचित है और यह "सुस्त" और "दु: ख" जिस तरह से, कलाकार के अनुसार, वह इस स्थिति में होना चाहिए है।