Klod Debyussi: संगीतकार की एक संक्षिप्त जीवनी, जीवन, रचनात्मकता का इतिहास और सबसे अच्छा काम करता है

संगीतकार एचिली क्लोड Debyussi, रूमानियत और आधुनिकता और बीसवीं सदी के लिए उन्नीसवीं सामंजस्य करने के लिए, उस समय के संगीत जीवन में सबसे महत्वपूर्ण आंकड़े से एक है। खूबसूरत संगीत के अलावा वह अच्छा ठोस संगीत आलोचकों का एक बहुत लिखा था। कई योग्य बेटों फ्रांस पर गर्व है कर रहे हैं, और उनमें से एक - Klod Debyussi। उसके बारे में संक्षिप्त जीवनी इस लेख में शामिल किया गया।

बचपन

अगस्त 1862 में पेरिस के उपनगरीय इलाके में पैदा हुए संगीतकार। उनके पिता एक छोटे से चीन की दुकान का मालिक, वह जल्द ही बेचा था और पेरिस, जहां उनके परिवार में मुनीम हो गया और चले गए।

वहाँ और लगभग सभी ने अपने बचपन के Klod Debyussi बिताया। संक्षिप्त जीवनी कहता है कि वह शहर में भविष्य संगीतकार के अभाव का एक महत्वपूर्ण काल था। यह फ्रेंको प्रशिया युद्ध था, और मेरी माँ दूर शूटिंग से दूर बच्चे ले गया - कान में।

पियानो

वहाँ, आठ साल की उम्र में, क्लाउड पियानो सबक लेने लगे, और वे उसे इतना है कि पसंद आया, और पेरिस में लौट आए, वह छोड़ नहीं किया। यहां उन्होंने एंटोनेटे मोट डी Fleurville, toscha कवि Verlaine और संगीतकार और पियानोवादक चोपिन के एक छात्र की शिक्षा दी। दो साल (दस वर्ष) के बाद, क्लाउड पेरिस गरम में अध्ययन किया गया है: पियानो वह खुद को सिखाया एंटोनी Marmontel, solfege - Aotber Lavinyak और शरीर - सेज़ार फ्रैंक।

सात साल बाद डेबुसे शुमान, ज्यादा कुछ नहीं से एक सोनाटा के प्रदर्शन के लिए पुरस्कार जीता है, वह संरक्षिका में अपनी पढ़ाई के दौरान चिह्नित नहीं किया गया। लेकिन सद्भाव और संगत के वर्ग असली घोटाले, जो Klod Debyussi ने भाग लिया फट। संक्षिप्त जीवनी और कहा कि निश्चित रूप से इस का उल्लेख है। पुराने स्कूल शिक्षक एमिल Dyuran यहां तक कि सबसे मामूली हार्मोनिक योजना प्रयोगों की अनुमति नहीं दी है, और डेबुसे छँटाई का अजीब तरीका गर्वित सद्भाव शिक्षक लगता है कहा जाता है। उन्होंने कहा कि 1880, प्रोफेसर Ernesta गिरो में केवल लगभग दस वर्षों के बाद रचना का अध्ययन शुरू किया।

डेबुसे और रूस

इस के फौरन से पहले, घर संगीत शिक्षक और पियानोवादक के काम, एक धनी रूसी परिवार में मिला था। परिवार इटली और स्विट्जरलैंड की यात्रा की, उसे और Klod Debyussi साथ। विवरण के साथ संक्षिप्त जीवनी संरक्षक नादेज़्ह्दा वॉन मेक, कि शाइकोवस्की और कई अन्य रचनात्मक लोगों की मदद की के बारे में बताता है। यह इस है और क्लाउड डेबुसे काम पर रखा। एक पंक्ति संगीतकार में दो गर्मियों मास्को के निकट आयोजित - Plescheevo, जहां वह नवीनतम रूसी संगीत के साथ विस्तार से परिचित और संरचना की इस स्कूल को देखकर बहुत खुश था मिल गया में।

यहां उन्होंने खोला और शाइकोवस्की, Balakirev और Borodin। वे विशेष रूप से Mussorgsky के संगीत से बहुत प्रभावित थे। वियना डेबुसे में वॉन Meck के साथ साथ पहले मैंने सुना वैगनर "ट्रिस्टन और आइसोल्ड" रोमांचित होता था। दुर्भाग्य से, जल्द ही इस सुखद और उपयोगी (और अच्छी तरह से भुगतान) काम, छोड़ना पड़ा क्योंकि अचानक कुछ मोह की खोज की डेबुसे वॉन Meck की बेटियों में से एक।

फिर पेरिस में

संगीतकार के गृहनगर में मुखर स्टूडियो, जहां वह शौकिया गायन मैडम Vanier, जो बहुत पेरिस बोहेमिया में परिचितों के अपने सर्कल बढ़ाना होगा के साथ मुलाकात में एक साथ रहनेवाला मिला है।

उसके लिए, वह अपनी पहली कृतियों की रचना की। यहाँ, अंत में, एक सच्चे "मुखर" Klod Debyussi शुरू होता है। जीवनी, एक सारांश जिनमें से इन संबंधों और परिणाम का एक विवरण शामिल हैं - और "मैंडोलिन" "धूर्त पर" अति सुंदर गाथागीत, पहला मील का पत्थर कहा।

शैक्षणिक पुरस्कार

एक ही समय में संरक्षिका कक्षाएं जारी रखा। वहाँ क्लाउड सहयोगियों के बीच स्वीकार्यता और सफलता प्राप्त करने की कोशिश की। और 1883 में वह कंटाटा "ग्लेडिएटर" दूसरी प्रिक्स डे रोम के लिए सम्मानित किया गया। फिर वह एक और कंटाटा लिखा था - "खर्चीला बेटा", और अगले वर्ष उसे इस (अचानक और छू) संगीतकार शार्ल गुनो में मदद के साथ, डे रोम ग्रांड प्रिक्स जीता।

इस तरह के प्रीमियम एक परिवादात्मक रोम, जहां लंबे समय से दो साल Villa Medici पर अन्य विजेताओं के साथ रहते हैं और वहाँ संगीत जो शैक्षिक konservatortsam को खुश होगा बनाने के लिए किया था के लिए सार्वजनिक खर्च पर दो महीने के लिए रवाना की देरी के साथ एक अनिवार्य आधार पर काम करने के लिए है, और डेबुसे।

रोम

जीवन है कि Klod Debyussi, बच्चों के लिए एक संक्षिप्त जीवनी शायद ही एक साथ नेतृत्व किया, तो यह विरोधाभासी और अस्पष्ट है। उन्होंने कहा कि परंपरावादियों की अकादमी के रैंक में बनना चाहता था, और विरोध किया। पुरस्कार से सम्मानित किया गया था, लेकिन पूरा करने के लिए यह कोई इच्छा होती है, क्योंकि आप शैक्षिक आवश्यकताओं के साथ लगता है के लिए है।

और बदले में सुंदर गीत लेखन के बारे में कुछ पारंपरिक है। और इसलिए आप अपने स्वयं के मूल और संगीत भाषा और शैली की तरह कोई और नहीं की जरूरत है! यहाँ और विरोधाभासों से। शैक्षिक प्रोफेसरों को स्वीकार नहीं किया और यहां तक कि कुछ भी नया प्रस्तुत नहीं किया।

प्रभाववाद

जैसी उम्मीद थी, रचनात्मकता का रोमन काल में बहुत ज्यादा फायदेमंद है नहीं किया। इतालवी संगीतकार के पास नहीं था, वह पसंद नहीं आया रोम ... हालांकि, वहाँ है एक आशा की किरण। यहाँ डेबुसे पूर्व Raphaelites की कविता सीखा है और एक कविता, आवाज और ऑर्केस्ट्रा के लिए "एक कुंवारी-मंगेतर" लिखना शुरू किया। वह गैब्रील रोसेटी के लिए कविताएं लिखा था। यह इस काम में, डेबुसे अपने संगीत के व्यक्तित्व की सुविधाओं से पता चला है।

Botticelli द्वारा एक चित्रकला - पेरिस में कुछ ही महीनों के एक सिंफ़नी स्तोत्र हाइन "Zyuleyma", और एक साल बाद दल के लिए एक सूट (vocalize) और आर्केस्ट्रा "स्प्रिंग" की अध्यक्षता करने के बाद। यहाँ एक सूट है और spodvigla शिक्षाविदों शब्द "प्रभाववाद" के संगीत के संबंध में पहली बार कहते हैं। शब्द उन्हें अपमानजनक था। डेबुसे भी अवधि पसंद नहीं था, और अपने काम के संबंध में उनसे ही दूर रखने की कोशिश कर हर तरह से।

शैली के बारे में

उस समय प्रभाववाद पर काफी चित्रकारों में आकार ले लिया है, लेकिन संगीत भी निर्धारित नहीं है। यहां तक कि शैली अभी तक संगीतकार की उपर्युक्त कार्यों में नहीं प्रस्तुत किया गया है। बस शैक्षिक प्रोफेसरों कान सही ढंग से समझा और प्रवृत्ति डेबुसे के लिए डर था।

लेकिन इसके साथ ही "Zyuleyme" डेबुसे के बारे में खुद को भी विडंबना और व्यंग्य, कि उसे इस संगीत की याद दिलाता है के साथ बात की कुछ Meyerbeer, Verdi नहीं नहीं है। लेकिन पिछले दो काम करता है वह कोई विडंबना का कारण नहीं है, और जब "स्प्रिंग" संरक्षिका में प्रदर्शन करने के लिए, एक ही प्रदर्शन कर इनकार कर दिया "कुंवारी, जानेमन," डेबुसे अप भड़का और अकादमी के साथ संबंधों को तोड़ दिया।

वैगनर और Mussorgsky

कुछ लोगों नए घटनाक्रम पर उत्सुक, Klod Debyussi के रूप में। सामान्य, कवर में रचनात्मकता की संक्षिप्त जीवनी नहीं कर सकते हैं, हालांकि, गीत चक्र "बौडलेयर की पांच कविताएं," एक शब्द के योग्य है। यह वैगनर की नकल नहीं है, लेकिन डेबुसे पर स्वामी के प्रभाव बहुत बड़ा था, और आप इसे सुन सकते हैं। वहाँ बहुत और Mussorgsky द्वारा संगीत की आराधना से रूस की यादें, विशेष रूप से।

उसके उदाहरण के बाद, डेबुसे लोककथाओं में समर्थन, जरूरी नहीं कि अपने स्वयं के लगाने के लिए फैसला। 1889 में पेरिस विश्व मेले का आयोजन किया गया, और जहां संगीतकार जावा और annamitskogo आर्केस्ट्रा के विदेशी संगीत के लिए ध्यान आकर्षित किया। छाप स्थगित कर दिया गया है, लेकिन इसके संगीतकार की शैली के गठन अभी तक नहीं मदद की है, यह तीन साल लग गए।

सैलून चौसन

80 के दशक के अंत में यह "इम्प्रेशनिस्टिक" Achille क्लाउड डेबुसे जीवनी का निर्माण शुरू होता है। संगीतकार के जीवन की कुंजी तारीख तो कई नहीं कर रहे हैं, कि वे याद नहीं है, लेकिन यह एक - इतना अधिक है क्योंकि यह महत्वपूर्ण है। डेबुसे अपनी कलात्मक सैलून के आगंतुकों के कई के साथ शौकिया संगीतकार अर्नेस्ट चौसन और करीबी दोस्तों से मिलता है।

पौराणिक हस्तियों ऐसे संगीतकारों Albéniz, FAURE, du Parc, वहाँ Phewa और पोलिना वियआर्डो के रूप में बेहद दिलचस्प लोग थे,, और इसके साथ लेखक इवान टर्जनेव आया था, वहाँ वायलिन वादक Ezhen इसाई और पियानोवादक अल्फ़्रेड कोर्टोट डेनिस खेला जाता है, यह आकर्षित किया क्लोड मोने। यह वहाँ था और यह तब था मित्र कि स्टीफ़न मलार्म और Klod Debyussi। संगीतकार नई मुठभेड़ों, डेटिंग, दोस्ती और सहयोग से समृद्ध की जीवनी। और फिर भी यह है कि जीवन के लिए एडगर एलन पो क्लाउड डेबुसे की पसंदीदा लेखक बन गया जब है।

इरिक सेटी

हालांकि, इस अवधि में इन सभी लोगों को इतना संगीतकार की प्रतिभा के गठन, प्रभावित नहीं हैं 1891 में Montmartre में बैठक, साधारण taporom साथ के रूप में "रेस्तरां बादल में।" उसका नाम एरिक सेटी था। कामचलाऊ व्यवस्था है, जो इस रेस्टोरेंट में डेबुसे सुना है, उसके पास एक असामान्य रूप से ताजा, किसी को भी पसंद नहीं लग रहा था, और निश्चित रूप से kafeshantannymi नहीं। उसे, डेबुसे से परिचित और स्वतंत्रता जिसके साथ वह रहते थे और एक स्वतंत्र व्यक्ति के जीवन के बारे में बात की सराहना की। संगीत के बारे में अपने निर्णय बिल्ला चस्पां नहीं किया गया था में, यह व्यंग्य से मजाकिया था और अधिकारियों को छोड़ नहीं किया।

Satie का गायन और पियानो काम करता है, सख्त बोल्ड थे, हालांकि बहुत पेशेवर नहीं लिखा। दो पुरुषों के संबंध लगभग एक चौथाई सदी तक चला और सरल कभी नहीं किया गया है, यह एक दोस्ती, नफरत, झगड़े से भरा है, लेकिन हमेशा अमीर समझ थी। उन्होंने डेबुसे समझाया सब, वैगनर और Mussorgsky के विशाल रचनात्मक प्रभाव से छुटकारा पाने की जरूरत के रूप में यह फ्रेंच प्राकृतिक inclinations नहीं है। उन्होंने दिखाया डेबुसे दृश्य उपकरण है कि लंबे समय के कलाकारों सेज़ान, मोनेट, टूलूज़-लौत्रेक का आनंद लिया है हैं, यह तरीका उन्हें संगीत में स्थानांतरित करने के लिए खोजने के लिए केवल बनी हुई है।

एक Faun की दोपहर

1893 में, केवल Maeterlinck के ओपेरा पर एक लंबे निबंध शुरू कर दिया है "Pelleas एट Melisandre।" Debyussi Klod - और फिर यह निर्भीकता नाम जोड़ने के लिए शब्द "प्रभाववाद" करने के लिए पहले से ही संभव है। जीवनी - जीवन, रचनात्मकता की कहानी, कला के लिए सड़क पर बैठक मोड़ और भी बहुत कुछ है, लेकिन यह अपने घटक भागों है, और मुख्य हमेशा कुछ एक है। डेबुसे के लिए निश्चित रूप से, रचनात्मकता है। एक साल बाद, 1894 मीटर में, वह Mallarmé के eclogue से प्रेरित था, और वह एक "व्यापार कार्ड" प्रभाववाद से बना - "एक Faun की दोपहर", प्रतिभा सिंफ़नी प्रस्तावना में बेजोड़।

ओपेरा पर काम अपने जीवन के नौ साल की मांग की गई है। (- "बातचीत हवाओं और समुद्र" अंत) वास्तव में एक सिंफ़नी पैमाने पर, जहां तत्वों को एक दूसरे से बात कर रहे थे के साथ आर्केस्ट्रा का त्रिफलक 'सी': समानांतर में, डेबुसे कम भारी उत्पाद है, लेकिन कम से कम नहीं संकेत लिखा था। सभी संगीतकार वास्तव में बन गया एक मोनेट की तरह दिखता है - श्रव्य टन - "रंग" -, अस्थिर कर रहे हैं दोनों एक बहुरूपदर्शक में पैटर्न।

"चित्र", "शहादत" और "खेल"

आर्केस्ट्रा छुट्टी तीनों देशों के लिए समर्पित चित्रों - फ्रांस, स्पेन और इंग्लैंड से लिखा और सात साल के लिए प्रदर्शन किया, 1905 से शुरू किया गया था। विशेष रूप से अच्छा स्पेनिश "आइबेरिया" - एक उज्ज्वल और हँसमुख अंत हिस्से और इसके विपरीत नॉक्टर्न बीच में "रात के जायके"।

1911 में, अचानक श्रोताओं डेबुसे का संगीत, जो पहले से ही करने के लिए अभ्यस्त हैं लग रहा था, और उसके बाद में काम करता है में खेल मनमौजी अस्थिर हार्मोनिक उलझनों प्यार करता था। सद्भाव अचानक पुरातनता की भावना लाया, बनावट गंभीर और बहुत सस्ता हो गया है। यह संगीत था, की "की शहादत रहस्य डिज़ाइन किया गया सेंट सेबेस्टियन" गेब्रियल डी Annutsio। फिर, 1913 में, वह के लिए एक अधिनियम बैले "खेल" एक आदेश द्वारा एस.पी. Dyagileva जिसके लिए डेबुसे निर्भीकता प्राप्त किया और कार्य के साथ सामना महान ले लिया।

पियानो

पियानो डेबुसे के लिए सुइट वर्णनातीत कई शताब्दियों, लगभग हर भी थोड़ा कंसर्ट पियानोवादक अब इस संगीत से लैस है पर बनाया। यह चार गुना "Bergamasque सूट" 1890 में द्वारा रचित है, और एक तीन भाग, पहले 1901 में लग रहा था, जो रोकोको शैली की नकल का पता लगाया जा सकता है।

1903 से 1910-वीं के डेबुसे दो पुस्तिकाओं पियानो "प्रस्तावना" और "प्रिंट" लिखा था। 1915 में, वह बारह "Etudes", फ्रेडेरिक चोपिन के लिए समर्पित के चक्र पूरा किया। साथ मैत्री इगोर स्ट्राविंस्की "सुना" दो पियानो के लिए सूट "काले और सफेद में," जो 1915 में पूरा कर लिया गया है, और इस अवधि के कुछ स्वर पर काम चल रहा।

गायन और चैम्बर संगीत

बहुत अधिक नवशास्त्रीय जीवन के अंतिम काल की उनकी मुखर काम करता है शुरू कर दिया। वर्सेज फ्रेंच कवियों में से नवजागरण के "फ्रांस के गीत" का आधार बनी कि डेबुसे विलन की कविताओं पर "तीन बैलाड्स" 1904 में लेखन, "चलना प्रेमी" है, जो लेखक अपने जीवन के छह साल के शब्दों में कहें, केवल 1910 में उन्हें से स्नातक है, लेकिन समाप्त जल्दी से लिखें।

गायन के अलावा, डेबुसे छोड़ा नहीं और कक्ष शैली: वह छोटे का एक बहुत लिखा था, लेकिन बहुत उज्ज्वल और लोकप्रिय हो गए हैं सेलो और पियानो, वाइला, बांसुरी और वीणा के लिए सभी काम करता है - तिकड़ी, वायलिन और पियानो। उन्होंने कहा कि छह कक्ष सोनाटा का एक चक्र पूरा करने के लिए समय नहीं था। Klod Debyussi 1918 में मृत्यु हो गई, पेरिस में, कैंसर से। लेकिन दुनिया हमेशा याद रखना होगा।