प्रभाववाद और प्रभाववादोत्तर में चित्रकारी: प्रतिनिधियों

वहाँ एक धारणा है कि कला प्रभाववाद में और इतने महत्वपूर्ण नहीं लेता है। लेकिन पेंटिंग में प्रभाववाद - इसके विपरीत पर। वक्तव्य बहुत विरोधाभासी और विरोधाभासी है। लेकिन यह केवल पहला, सतही नज़र में है।

शायद, कि कलात्मक कला के शस्त्रागार में मानव जाति के अस्तित्व के सभी सदियों में एक नया से ज्यादा कुछ नहीं है, क्रांतिकारी नहीं दिखी है। प्रभाववाद किसी भी आधुनिक कला कैनवास में है। यह स्पष्ट रूप से प्रसिद्ध कलाकार की फिल्म की छवियों में देखा जा सकता है, और महिलाओं का पत्रिका के बीच में चमक। उन्होंने कहा कि संगीत, और पुस्तकों में मिल गया। लेकिन एक बार यह सब अलग था।

प्रभाववाद के मूल

1901 में, फ्रांस में, लेस combarelles की गुफा में, गलती से गुफा चित्रों, जिनमें से सबसे कम उम्र के थे 15 000 साल की खोज की। और यह पेंटिंग में पहली प्रभाववाद था। आदिम कलाकार दर्शकों नैतिकता को पढ़ने के लिए इरादा नहीं है क्योंकि। वह सिर्फ जीवन है कि यह चारों ओर से घेरे आकर्षित किया।

और फिर इस विधि कई वर्षों के लिए भूल जाते हैं। मानव जाति अन्य आविष्कार किया संचार के मौखिक साधन। और भावनाओं दृश्य विधि के हस्तांतरण उसके लिए सामयिक नहीं रह गया।

प्रभाववाद के करीब कुछ में प्राचीन रोमन थे। लेकिन उनकी प्रयासों का हिस्सा राख से ढका था। और जहां भी विसुवियस तक पहुँच नहीं, बर्बर आया था।

चित्रकारी संरक्षित किया गया है, लेकिन पाठ संदेशों, पोस्ट, संदेश, ज्ञान उदाहरण देकर स्पष्ट हो गया। यह एक भावना नहीं रह गया। यह बात, विवरण, कहानी बन गया। बयेउक्स की टेपेस्ट्री को देखो। यह सुंदर और अनमोल है। लेकिन इस एक तस्वीर नहीं है। सनी कॉमिक्स का यह सत्तर मीटर है।

प्रभाववाद में चित्रकारी: शुरुआत

धीरे धीरे और शान से हजारों साल के लिए दुनिया में चित्रकला विकसित हुआ। वहाँ नए रंग और तकनीक थे। कलाकारों मानव मन पर परिप्रेक्ष्य और प्रभाव रंगीन हाथ से तैयार पत्र की शक्ति के महत्व को जानते। चित्रकारी शिक्षा हो जाते हैं और स्मारकीय कला की सभी विशेषताओं हासिल कर ली है। यह एक अनाड़ी कठोर और नहीं बल्कि मिथ्याभिमानी बन गया है। एक ही समय में परिष्कृत और स्थिर, एक वैधानिक धार्मिक अवधारणा के रूप में।

चित्रों के लिए विषयों की स्रोत धार्मिक दृष्टान्तों, साहित्य थे, शैली के दृश्यों का मंचन किया। स्मीयरों छोटे, अगोचर थे। ग्लेज़िंग हठधर्मिता के पद के लिए पेश किया गया था। और निकट भविष्य में ड्राइंग की कला आदिम जंगल के रूप में zakostenet का वादा किया।

जीवन बदल गया है, प्रौद्योगिकी तेजी से विकसित किया गया है, और केवल कलाकारों समतल पाखंडी चित्रों और देश पार्कों के नमूने मंथन जारी रखा। मामलों के इस राज्य सबको सूट नहीं करता है। लेकिन समाज की चेतना की जड़ता हर समय काबू पाने के लिए कठिन है।

हालांकि, अदालत उन्नीसवीं सदी खड़ा था, यह लंबे समय से अपनी दूसरी छमाही के लिए पारित किया है। समाज में प्रक्रियाओं, एक सदी पहले कब्जे, अब एक पीढ़ी के आंखों के सामने हो रहा है। तेजी से उद्योग, चिकित्सा, अर्थशास्त्र, साहित्य, समाज ही विकास। और फिर यह प्रभाववाद में चित्रकला साबित हुई है।

जन्मदिन मुबारक हो! पेंटिंग में प्रभाववाद: चित्रों

1863 - पेंटिंग में प्रभाववाद, चित्रकला के रूप में अपने जन्म के एक सटीक डेटिंग है। और दुनिया में अपनी उपस्थिति इसकी विषमताएं बिना नहीं है।

कला की दुनिया के केंद्र तो जाहिर है, पेरिस था। विश्व प्रदर्शनी और चित्रों की बिक्री - यह सालाना पेरिस सैलून खर्च करता है। एक जूरी चयन सैलून के लिए काम करते हैं, क्षुद्र आंतरिक साज़िश, बेकार तकरार में फंस गई और हठ तो बूढ़ा अकादमियों के स्वाद के लिए उन्मुख। नतीजतन, सैलून में प्रदर्शनी नहीं मिला एक नया, जीवंत कलाकारों जिसका प्रतिभा ओछा शैक्षिक सिद्धांतों से मेल नहीं खाती। 1863 में प्रदर्शकों के चयन में आवेदनों की 60% से अधिक द्वारा अस्वीकार कर दिया गया था। यह कलाकारों के हजारों है। पक घोटाले।

सम्राट गैलरी के मालिक

और घोटाले। की असंभावना आजीविका से वंचित और कलाकारों के सार्वजनिक एक बड़ी संख्या में पहुंच रोक का प्रदर्शन। मोनेट और मानेट, Renoir और पिसारो: इन नामों, अब पूरी दुनिया में जाना जाता है के अलावा।

यह स्पष्ट है कि यह उन्हें सूट नहीं किया। और प्रेस में शोर का एक बहुत की शुरुआत। इतना ही नहीं, 20 अप्रैल कि, 1893 पेरिस सैलून नेपोलियन तृतीय का दौरा किया और उद्देश्यपूर्ण को अस्वीकार कर दिया काम करता है के जोखिम के अलावा जांच की। और मैं उन में आपत्तिजनक कुछ नहीं मिला। और यहां तक कि मैं प्रेस में इस वक्तव्य दिया। इसलिए करने के लिए प्रमुख पेरिस सैलून चित्रों का एक वैकल्पिक प्रदर्शनी खोला काम करता है सैलून जूरी अस्वीकार के साथ समानांतर। कहानी में वह के नाम के तहत दर्ज की गई "बहिष्कृत की प्रदर्शनी।"

तो, 20 अप्रैल, 1863 सभी समकालीन कला के जन्मदिन के रूप में माना जा सकता है। कला है, जो साहित्य, संगीत और धर्म की स्वतंत्र हुआ। इसके अलावा, चित्रकला ही लेखकों और संगीतकारों, पहले अधीनस्थ भूमिकाओं से छुटकारा पाने के लिए अपनी शर्तों हुक्म करना शुरू किया।

प्रभाववाद के प्रतिनिधि

हम प्रभाववाद की बात करते हैं, हम मुख्य रूप से पेंटिंग में प्रभाववाद मतलब है। अपने कई और बहुमुखी के प्रतिनिधियों। यह पर्याप्त सबसे प्रसिद्ध उल्लेख करने के लिए: देगास, Renuan, मानेट, मोनेट, पिसारो, Cezanne, मोरिसॉट, Lepic, Legros, गौगुइन, Renoir, थिलो, Forain, और कई, कई अन्य। पहली बार के लिए प्रभाववादियों न सिर्फ जीवन का एक स्थिर तस्वीर को पकड़ने और लग रहा है, भावना, आंतरिक अनुभव छीनने के लिए काम डाल दिया। यह एक पल टुकड़ा, भीतर की दुनिया की उच्च गति फोटोग्राफी, भावनात्मक दुनिया थी।

इसलिए, नए विरोधाभासों और रंगों, अब तक पेंटिंग में इस्तेमाल नहीं। इस बड़े, बोल्ड स्ट्रोक और नए रूपों के लिए निरंतर खोज से। पूर्व परिभाषा और zalizannosti से कोई नहीं। चित्र एक व्यक्ति के मूड की तरह, धुंधला और क्षणभंगुर है। यह एक कहानी नहीं है। यह लग रहा है, आंखों से। को देखो प्रभाववादी की तस्वीरें। वे सभी एक छोटे से कटौती कम, थोड़ा क्षणभंगुर हैं। यह एक तस्वीर नहीं है। यह शानदार पूर्णता के लिए लाया नमूने।

प्रभाववादोत्तर के उद्भव

यह सामने एक लग रहा है, नहीं जमे हुए समय की एक खपच्ची लाने के लिए इच्छा है, और यह उस समय क्रांतिकारी था, ग्राउंडब्रेकिंग। और फिर यह प्रभाववादोत्तर के लिए केवल एक कदम था - प्रवाह करने की भूमिका एक भावना नहीं है, और पैटर्न कला लाता है। दरअसल, अपने भीतर, व्यक्तिगत वास्तविकता के एक कलाकार के हस्तांतरण। यह बाहर की दुनिया को बताने के लिए एक प्रयास कैसे कलाकार दुनिया को देखता द्वारा की आंतरिक नहीं है, और। यह चित्र धारणा।

प्रभाववाद और पेंटिंग में प्रभाववादोत्तर बहुत समान हैं। और विभाजन नहीं बल्कि खुद सशर्त है। दोनों प्रवृत्तियों समय में करीब हैं, और लेखकों ने खुद को एक नियम, एक से दूसरे व्यवहार से संक्रमण काफी स्वतंत्र रूप से के रूप में, एक ही अक्सर कर रहे हैं।

और फिर भी। प्रभाववादियों के काम को देखो। बिट अप्राकृतिक रंग। दुनिया हमारे लिए परिचित है, लेकिन एक ही समय में एक छोटे से मेकअप का मानना है पर। यह कैसे कलाकार इसे देखा है। वह हमें अपने दिन की प्रकृति नहीं देता है। वह सिर्फ हमारे लिए एक छोटा सा उसकी आत्मा bares है। आत्मा बोनार्ड और टूलूज़-लौत्रेक। वान गाग और डेनिस। गौगुइन और Seurat।

रूस प्रभाववाद

प्रभाववाद के अनुभव, दुनिया भर में ले किनारे और रूस पर नहीं छोड़ा। इस बीच, हमारे देश में, एक और अधिक नियमित रूप से जीवन के आदी घमंड और पेरिस की इच्छा नहीं जानते हुए भी, प्रभाववाद शैक्षिक से छुटकारा पाने में सक्षम नहीं था। उन्होंने कहा कि एक पक्षी, वृद्धि पर झटका हुआ, लेकिन आकाश में जमे हुए आधे रास्ते की तरह था।

रूसी कला में प्रभाववाद फ्रेंच हाथ की गतिशीलता नहीं मिला है। लेकिन कला की दुनिया में अर्थ प्रमुख तैयार, यह उज्जवल, अधिक अलग घटना का अधिग्रहण किया।

प्रभाववाद - एक लग रहा है चित्रों के रूप में व्यक्त किया। उन्होंने कहा कि शिक्षित नहीं है, आवश्यकता नहीं है। वह कहते हैं।

प्रभाववाद आधुनिक और Expressionist रचनात्मक और अग्रगामी के लिए प्रारंभिक बिंदु था। सभी समकालीन कला वास्तव में, है, अब तक अप्रैल 20, 1863 को अपनी रिपोर्ट की शुरुआत। प्रभाववाद में कला - पेरिस में पैदा हुआ कला।