कला और मनोरंजनकला

मानव गतिविधि के प्रपत्र: कलात्मक रचनात्मकता। विकास और कला के प्रकार

मानव गतिविधि का रूप, कलात्मक रचनात्मकता - ये अवधारणाएं, व्यक्ति की सामाजिक को ध्यान में रखते हुए, उन स्थितियों से जुड़ी होती हैं जो कुछ हद तक उनके जीवन के सिद्धांत को दर्शाती हैं। इस मामले में, लक्ष्यों और जरूरतों को सामाजिक-ऐतिहासिक अनुक्रमों के संदर्भ में वास्तविकता के उद्देश्य कानूनों के अनुरूप है।

आध्यात्मिक क्षेत्र में प्रगति

मनुष्य की कलात्मक रचनात्मकता मुख्य रूप से अपनी रचनात्मक गतिविधि को दर्शाती है, हालांकि कभी-कभी मूल्यों का प्रतिस्थापन भी होता है और इस मामले में, विध्वंसवाद सबसे आगे आता है, रूढ़िवादी विध्वंसों को नष्ट कर रहा है और एक नए एक के लिए आक्रामक रूप से एक स्थान खाली कर रहा है। रचनात्मक गतिविधि की विविधता हमें कुछ महत्वपूर्ण प्राथमिकताओं को गठजोड़ करने की अनुमति देती है।

कुछ प्रकार की कलात्मक रचनात्मकता को आध्यात्मिक क्षेत्र में प्रगतिशील परिवर्तनों से संबोधित किया जाता है, जबकि अन्य, इसके विपरीत, सार्वजनिक जीवन की सामग्री और व्यावहारिक पक्ष के उद्देश्य हैं। किसी भी मामले में, मनुष्य की रचनात्मक आकांक्षाओं के लाभ स्पष्ट हैं, सवाल केवल उन्हें सही दिशा में निर्देशित करने और पैरामीटर को अनुकूलित करने के लिए है।

तकनीकी प्रगति

कलात्मक रचनात्मकता के कुछ पहलू प्रकृति में सार्वभौमिक हो सकते हैं और सार्वजनिक जीवन के विभिन्न क्षेत्रों में लागू हो सकते हैं। अलग-अलग, हम तकनीकी रचनात्मकता पर विचार कर सकते हैं, जिससे कि भाप इंजन, कार, लेजर इंस्टॉलेशन, स्पेस रॉकेट मौजूद थे। निस्संदेह, भौतिक मूल्यों को स्वयं पर नहीं बनाया जा सकता - वे विभिन्न क्षेत्रों के विशेषज्ञों के संयुक्त प्रयासों के परिणामस्वरूप उत्पन्न होते हैं। इसके अलावा, वैज्ञानिक सृजनशीलता के बिना तकनीकी प्रगति असंभव होगी, जो वैश्विक महत्व की कई परियोजनाओं का आधार बन गई।

मानव गतिविधि का माना जाता रूप - कलात्मक रचनात्मकता - बहुमुखी है। विभिन्न प्रकार की गतिविधियों के जैविक संयोजन ने उद्योग में, कई उत्पादों के उत्पादन में, संपूर्ण अर्थव्यवस्था में महत्वपूर्ण परिणाम प्राप्त करना संभव बना दिया है। यह कई योग्य विशेषज्ञों के प्रयोजनपूर्ण प्रयासों के परिणामस्वरूप था, जो कि देशव्यापी पैमाने पर उत्पादन क्षमताओं को व्यवस्थित करने के सभ्य तरीकों का उद्भव वास्तविक बन गया और इस गतिविधि के परिणामस्वरूप, समाज के सामान्य अस्तित्व के लिए आवश्यक भौतिक लाभ और इसके आगे के विकास के लिए।

मनुष्य की रचनात्मक गतिविधि का सबसे महत्वपूर्ण दिशा-निर्देश साहित्य, पेंटिंग, थिएटर और सिनेमा, संगीत और गायन है। इन क्षेत्रों की सशर्त सीमांकन उनके संपर्क को बाहर नहीं करता है, और कभी-कभी यहां संश्लेषण भी शामिल होता है। उदाहरण के लिए, तकनीकी और कलात्मक रचनात्मकता का एक संयोजन एक डिजाइनर के व्यवसाय के उद्भव के लिए आधार बन गया। और फिल्म निर्माण के रूप में इस तरह का समय लेने वाला व्यवसाय एक गंभीर तकनीकी आधार की आवश्यकता है और इसे प्राप्त किया - हजारों कारखानों और विभिन्न तकनीकी केंद्र आज फिल्म उद्योग पर काम करते हैं।

मानव गतिविधि का सबसे आम रूप - कलात्मक रचनात्मकता - कला, प्रौद्योगिकी, विज्ञान सहित कई हजारों परियोजनाओं के लिए एक विशाल क्षेत्र है। इन घटनाओं में से कुछ में दीर्घकालिक वर्ण होते हैं और इन वर्षों में विकास होता है। ऐसी परियोजनाएं विशेष रूप से प्रभावी हैं अन्य परियोजनाएं अल्पकालिक हैं, लेकिन समाज के सफल सामाजिक विकास के लिए भी आवश्यक हैं।

सामाजिक रचनात्मकता

सार्वजनिक संबंध विशेष कार्यों की एक पूरी श्रृंखला की कल्पना करते हैं, कलात्मक रचनात्मकता के विकास के लिए उन्मुख, और अगले चरण में - और भौतिक उत्पादन। बुनियादी सुविधाओं के विकास में इन और इसी तरह के कार्यों का नतीजा महत्वपूर्ण प्रगति हो सकता है। सामाजिक रचनात्मकता की श्रेणी को राजनीतिक कार्यों, संज्ञानात्मक और धार्मिक रूप से भी जिम्मेदार ठहराया जा सकता है।

सार्वजनिक अभिविन्यास के कार्य सामूहिक या व्यक्तिगत, सार्वजनिक, राज्य, राष्ट्रीय हो सकते हैं। समाज के भीतर रचनात्मकता आमतौर पर अंतिम परिणाम के लिए एक निश्चित जिम्मेदारी के साथ है। यह एक अभियान, तकनीकी मानकीकरण, सामाजिक जीवन के नए रूपों को बनाने के लिए कार्य हो सकता है। नई संस्थाओं के गठन की प्रक्रिया में जो आबादी की मानसिकता को निर्धारित करती है, वहां गति धीमी हो सकती है, लेकिन इससे केवल लाभ होगा, क्योंकि परिवर्तन की गुणवत्ता संख्या को बदल देगी।

अद्भुत तथ्य यह है कि कलाकार और वैज्ञानिक के काम में बहुत आम है प्रत्येक चित्रकार या मूर्तिकार वास्तविक कला के स्तर तक पहुंचने में सफल नहीं होता है, इसके अलावा, कलात्मक शीर्ष का रास्ता अक्सर कई सालों तक रहता है। केवल दृढ़ता और व्यावसायिकता सफलता की कुंजी बन सकती है इसी तरह, एक वैज्ञानिक समर्पण के माध्यम से अपने शोध में महत्वपूर्ण सफलता प्राप्त करने में सक्षम है। इतिहास कई उदाहरणों को जानता है जब एक प्रतिभाशाली सर्जन ने एक अनूठे अभियान किया, एक व्यक्ति के जीवन को बचाया। इस मामले में, उनका कौशल भी एक कला है

उच्चतम चरण

कभी-कभी "कला" शब्द को कलात्मक सृजन के पर्याय के रूप में प्रयोग किया जाता है। यह गलत है या पूरी तरह सही नहीं है कलात्मक निर्माण के रूप सटीक परिभाषाएं ग्रहण करें जैसे ही वैज्ञानिक रचनात्मकता को विज्ञान के साथ नहीं पहचाना जा सकता है, उसी तरह कला के साथ कलात्मक रचनात्मकता की तुलना नहीं करना चाहिए। हालांकि, श्रेणियों में विभाजन पूरी तरह से सशर्त है, क्योंकि कलाकार अपने व्यवसाय में लगातार सुधार कर रहा है। जल्दी या बाद में एक समय आता है जब उसके पेंटिंग सच्चे कला के संकेत मिलते हैं, और वह खुद एक सच्चे गुरु बन जाता है। अक्सर यह "लोक कला" की श्रेणी में काम करता है एक पेंटिंग या मूर्तिकला की कलात्मक योग्यता मुख्यतः परम्पराओं पर आधारित होती है जो कि कला से जुड़ी हुई है

मनुष्य का कलात्मक सृजन संपूर्ण राष्ट्रों को एक साथ लाता है, यह लोगों के बीच संचार के साधन के रूप में कार्य करता है। और गहन समझ में यह पीढ़ियों के बीच एक कड़ी बन जाती है और अब जीवित हैं। इस प्रकार, सामाजिक विकास में एक निरंतरता है। उसी समय, कला हमेशा कल्पनाशील होती है, जबकि विज्ञान तर्क और अनुभवजन्य अवधारणाओं का पालन करता है। ये नियम किसी भी कलात्मक कार्रवाई के अधीन हैं, और कला में - कोई भी क्षेत्र या क्षेत्र। कलात्मक रचनात्मकता में आमतौर पर एक लचीली प्रकृति होती है, लेकिन ऐसे समय होते हैं जब यह निर्विवाद हो जाता है और कुछ नियमों के सख्त पालन की आवश्यकता होती है।

कला और इतिहास

कलात्मक अनुभूति की प्रक्रिया में, वास्तविकता परिलक्षित होता है, जीवन के विभिन्न पहलुओं के साथ व्यक्ति का परिचित विस्तार हो रहा है और गहरी हो रहा है। कला के कई काम एक निश्चित युग की छवियों को प्रतिबिंबित करते हैं। इनमें से, हम समाज के जीवन, सामाजिक संरचना, कुछ घटनाओं के ऐतिहासिक महत्व के बारे में जानें। लेखकों ने प्रामाणिकता को सही ढंग से व्यक्त करने और एक मनोरंजक कथा के अनुसार ऐसा करने की कोशिश की है, जबकि इतिहासकार-वैज्ञानिक नाजुक तथ्यों के रूप में उसी घटना को पेश करने को पसंद करते हैं रूसी दार्शनिक निकोलाई गाविलोविच चेरनिशेवस्की ने एक बार लिखा था: "इतिहास मनुष्य के जीवन के बारे में मानवजाति और कला के बारे में बताता है।"

वैज्ञानिकों और कला

वैज्ञानिक और कलात्मक रचनात्मकता के बीच एक और अंतर उनके परिणामों का मूल्यांकन है कलात्मक रचनात्मकता की विशेषताएं कुछ विशेषताओं में हैं वैज्ञानिक सिद्धांत का भार अपनी निष्पक्षता से निर्धारित होता है, इसमें व्यक्तिगत निर्णय शामिल नहीं होते हैं। एक वैज्ञानिक जो वास्तविकता जानता है, वह व्यक्तिपरकता स्वीकार नहीं करता है, वह केवल तथ्यों से निर्देशित है और कलात्मक विषयांतर नहीं वहन कर सकता है।

कला में, बाकी सब - रचनात्मकता बिल्कुल शुरू होती है, जहां वैज्ञानिक-प्रॉस्पेक्टर ने सत्य को जानने के समय बंद कर दिया था मानव गतिविधि का मूल रूप कलात्मक रचनात्मकता है, जो स्वयं प्रकट होता है सार्वजनिक जीवन के विभिन्न क्षेत्रों में, किसी भी क्षेत्र में नए दिशाओं के विकास में योगदान करना। यह विशेषता है कि विज्ञान कला के साथ एकजुट होता है जब यह आवश्यक हो। आपसी प्रवेश की प्रक्रिया थोड़ी सी भी तनाव या संघर्ष के बिना, व्यवस्थित होकर गुजरती है। एक नियम के रूप में, इन दो प्रतीत होता है दूर अलौकिक प्रणालियों के संयोजन परिणाम तुरंत प्राप्त होते हैं।

विशेष रूप से ध्यान देने योग्य विज्ञान और कला के बीच बातचीत के फल हैं, उदाहरण के लिए, उदाहरण के लिए, एक नाटकीय सेटिंग एक निश्चित दार्शनिक अभिविन्यास का उपयोग करती है या कम से कम, विश्लेषणात्मक व्याख्याओं का उपयोग किया जाता है। यह देखा जाता है कि जब नाटक को साजिश के गहरे विकास की आवश्यकता होती है। यह हमेशा ऐसा मामला नहीं होता है, उदाहरण के लिए, महान रूसी नाटककार एंटोन पावलोविच चेहोव के नाटकों पर आधारित थियेटर नाटकों में अतिरिक्त दार्शनिकता की आवश्यकता नहीं है, क्योंकि वे शुरुआत में साजिश के गहन व्याख्या पर दर्शक सेट करते थे। लेकिन आधुनिक कामों में अक्सर गहराई या अर्थ शामिल नहीं होता है, और निर्देशक को सामग्री को समृद्ध बनाने के लिए विज्ञान पर कॉल करना पड़ता है, वैज्ञानिक और दार्शनिक दृष्टिकोण के कारण कार्रवाई को और अधिक दिलचस्प बनाते हैं।

जिम्मेदारी की डिग्री

अंतर इस बात से गहरा है कि वैज्ञानिक रचनात्मकता मुख्य रूप से सैद्धांतिक सोच और कलात्मक पर आधारित है - आसपास की वास्तविकता की भावनात्मक धारणा पर, इसलिए प्रतिबिंब के तरीकों में अंतर। दोनों कलाकार और वैज्ञानिक दोनों घटनाओं को गहराई से विश्लेषण करने के लिए अलग-अलग हिस्सों में विघटित करने का प्रयास करते हैं, लेकिन उनके अंतिम लक्ष्य अलग-अलग होते हैं। प्रयोग और वह, और दूसरा, लेकिन इस अतुलनीय में जिम्मेदारी की डिग्री। और अगर सामान्यीकरण की वैज्ञानिक रचनात्मकता बोलियों में अमूर्त और कभी-कभी अमूर्त अवधारणाओं के रूप में माना जाता है, तो कला में एक निश्चित परिदृश्य होता है जो कभी-कभी आश्चर्य के तत्व होते हैं, लेकिन मूल रूप से क्रम में भिन्न होता है

संपूरकता के संदर्भ में प्रौद्योगिकी और कला की तुलना करते समय संपर्क के सामान्य बिंदु देखे जाते हैं, हालांकि प्रारंभ में वे रिमोटर लगते हैं। तकनीकी रचनात्मकता एक प्राथमिकता भौतिक मूल्यों के निर्माण के उद्देश्य से है, जबकि कला में भौतिक घटकों सशर्त हैं और केवल कुछ प्रकारों में ही मौजूद हैं। विपरीत का अंतर स्पष्ट है, और इसमें एक कार्बनिक चरित्र है इस अनुकूल परिदृश्य के साथ, एक अच्छे परिणाम की उम्मीद कर सकता है, और वे आने में लंबा नहीं होगा।

शिल्प और कला

फिर भी, कला और प्रौद्योगिकी के बीच का संबंध संदेह से परे है। यह प्रवृत्ति शर्तों के मूल में खोजी जा सकती है यूनानी "तकनीक" ("तकनीक") का अर्थ है "कुशल निपुणता," "कौशल"। मानव गतिविधि का मुख्य रूप - कलात्मक रचनात्मकता, जो विभिन्न क्षेत्रों में प्रकट होती है - प्रौद्योगिकी और कला दोनों के विकास में योगदान करती है

किसी भी रूप में महारत इस विषय का पूर्ण ज्ञान रखता है। इस प्रकार, कला और कला के बीच की रेखा कम ध्यान देने योग्य हो जाती है। प्राचीन ग्रीस में मास्टर को हर किसी को बुलाया गया था जो पूरी तरह से उनकी शिल्प में माहिर थे। वर्तमान समय में एक राय है कि यह दार्शनिक अर्थ में तकनीक है जो कला का स्रोत है। इस तरह की रचनात्मक गतिविधि होती है जो तकनीकी सहायता के बिना असंभव होती हैं। एक उदाहरण थियेट्री आर्ट है, विभिन्न पीछे के दृश्य तंत्रों के साथ निकटता से जुड़ा हुआ है जो दृश्य के जीवन को सुनिश्चित करता है और गति दृश्यों और अन्य उपकरणों में सेट करता है।

बच्चों की कला रचनात्मकता

युवा पीढ़ी छोटे कलाकार और मूर्तिकार हैं, उनकी रचनात्मक क्षमता शिक्षक-विद्या की देखरेख में पूर्व-विद्यालय संस्थानों में तेजी से विकसित हो रही है। कुछ ऐसे कार्यक्रम हैं जो बच्चे के निजी विकास में योगदान करते हैं। किंडरगार्टन के मध्य समूह में कलात्मक रचनात्मकता बच्चों के लिए पेंटिंग, मॉडलिंग और अन्य प्रकार के ललित कलाओं के बुनियादी मानदंडों को जानने के लिए व्यापक अवसर खोलती है । हर शिक्षक जानता है कि जीसीडी क्या है संक्षेप "प्रत्यक्ष शैक्षणिक गतिविधि" के लिए है

किंडरगार्टन में "कलात्मक रचनात्मकता" कार्यक्रम वैश्विक रूप से वैश्विक एनओडी नियमों के साथ जुड़ा हुआ है। इस मामले में, किंडरगार्टन के विधिविदों ने बच्चे के विकास पर केंद्रित अपने स्वयं के विकास को सफलतापूर्वक लागू किया है।

बालवाड़ी के मध्य समूह में कलात्मक रचनात्मकता युवा पीढ़ी का मुख्य शख्सियत है सबसे लोकप्रिय एक पेंसिल ड्राइंग है। बच्चों को लॉन, घास पर छोटे घर, माँ और पिताजी, पसंदीदा कुत्ते और बहुत कुछ चित्रित करना पसंद है। मूर्तिकला बच्चों की रचनात्मकता के लिए, मुख्य सामग्री वैक्सीलाइन (रंगीन, सुविधाजनक बक्से में) है रचनात्मक शिक्षक ड्राइंग और मॉडलिंग को गठबंधन करने के लिए अपने छात्रों की पेशकश कर सकते हैं। ऐसे प्रयोग का नतीजा 3 डी में एक कला का बच्चों का काम होगा, जब चित्रित घर की पृष्ठभूमि पर पिता और मां के समान प्लास्टिसिन के आंकड़े दिखाई देंगे।

हाल के वर्षों में, बच्चों की रचनात्मकता आत्म-अभिव्यक्ति के तकनीकी साधनों की ओर बढ़ती जा रही है यह सभी तरह के ट्रांसफार्मर, मॉड्यूल, डिजाइनर हैं। बच्चों के खेल के लिए तकनीकी सेट इस तरह से डिज़ाइन किए गए हैं कि बच्चे अपने ही हाथों से जटिल संरचना का निर्माण कर सकते हैं और साथ ही साथ रचनात्मकता का आनंद भी अनुभव कर सकते हैं। खेल को और अधिक रोमांचक बनाने के लिए, यह डायोड उपकरण, लघु बहुरंगी प्रकाश बल्ब, पूरी तरह से सुरक्षित, लेकिन शानदार का उपयोग करता है।

पुराने समूह में कलात्मक रचनात्मकता

वृद्ध बच्चे दृश्य कला में इस्तेमाल की जाने वाली अधिक जटिल तकनीकों से परिचित हो जाते हैं। पुरानी ग्रुप में कलात्मक रचनात्मकता शिक्षण एड्स से जुड़ी हुई है, जिससे बच्चे रंग, रंगों और सेमटोन्स को अलग-अलग करने के लिए सीखते हैं, इनके वितरण को रंग पैमाने के अनुसार लेते हैं। विशेष कार्यक्रमों के अनुसार, बच्चे ड्राइंग, मूर्तिकला छवियों के गैर-पारंपरिक तकनीक का अध्ययन करते हैं। बच्चों की रचनात्मकता के दो शास्त्रीय तरीकों के अलावा - चित्रण और मॉडलिंग - बच्चे के तार्किक सोच के आधार पर आधुनिक खेल हैं एक ट्यूटर की मदद से, छोटे प्रतिभागियों ने खुद के बीच भूमिकाएं वितरित की। एक प्रकार का तमाशा शुरू होता है आम तौर पर, यह क्रिया वास्तविक जीवन से एक चित्र जैसा दिखती है। बच्चे याद करते हैं कि एक दिन के भीतर कैसा और क्या होता है, और प्रत्येक यह दर्शाता है कि होने वाली घटनाओं को बेहतर बनाने के लिए यह कैसे संभव होगा। एक पूर्वव्यापी बनाया जा रहा है, और बच्चों को एक दिन के अपने जीवन "संपादित करें"

पुराने किंडरगार्टन समूहों में, शिक्षकों ने एनसीडी का उपयोग भी किया, बच्चों को स्वतंत्र रूप से सोचने का मौका दिया और उन्हें परीक्षी विषयों पर आधारित सरल कार्य प्रदान करने का मौका मिला। यह विधि एक रोमांचक आभासी यात्रा पर आधारित है। बच्चे "समुद्र की गहराई में उतरते हैं," जहां वे पानी के नीचे के राजा से मिलते हैं, जो अपने कई विषयों, मत्स्यस्त्री, ऑक्टोपस, डॉल्फ़िन और सुनहरी मछली से घिरा होते हैं। प्रत्येक बच्चे समुद्री निवासियों के बीच एक दोस्त चुन सकते हैं, उनके साथ एक संवाद स्थापित कर सकते हैं और दिलचस्प विषयों पर संवाद कर सकते हैं। इसके बाद सीधे कलात्मक रचनात्मकता की प्रक्रिया शुरू होती है, बच्चों को कल्पना के साथ, पानी के नीचे रोमांच में भाग लेने के लिए अपनी भूमिकाओं का आविष्कार कर सकते हैं।

मानव गतिविधि का मुख्य रूप - कलात्मक रचनात्मकता - बच्चों के संस्थानों सहित समाज के सभी क्षेत्रों को शामिल करता है घटनाओं का संगठन पेशेवर संरचनाओं को सौंपा जाता है, और उम्मीद की जा सकती है कि छोटे कलाकारों और मूर्तिकारों को रचनात्मकता में पूरी तरह से प्रकट करने का अवसर मिलेगा। यह प्रक्रिया ही मनोरम और प्रभावी बनाने के लिए महत्वपूर्ण है

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