20 वीं सदी और उसके प्रजातियों में से रूसी कला

"शुद्ध" कला, मूल्यों का प्रचार सामाजिक और ऐतिहासिक मुद्दों और प्रवृत्तियों, पर निर्भर नहीं है - सही है, लेकिन असत्य घटना।

औपचारिक और अनौपचारिक दोनों - यह रोजमर्रा की जिंदगी से अलग करने के लिए, विचारों समाज में प्रचलित पर ध्यान नहीं असंभव है। रूस 20 वीं सदी कला शक्तिशाली की सामाजिक व्यवस्था में परिवर्तन, किसी भी अन्य देश के लिए अज्ञात से प्रभावित हुए।

सदी की शुरुआत, नए विचारों के लिए खोज

सभ्यता के पूरे के लिए XX सदी के 100 साल अभूतपूर्व क्रांति के युग में थे। XX सदी तकनीकी प्रगति निचोड़ा समय और पूरे ग्रह के लिए अंतरिक्ष के अंत तक, एक सीमित क्षेत्र में सामाजिक संघर्ष के झटके ग्रहों पैमाने होना बढ़ गया। संस्कृति और 20 वीं सदी के रूस, साथ ही यूरोप और अमेरिका में सभी सार्वजनिक गतिविधि की कला है, हाल के इतिहास में सबसे महत्वपूर्ण घटनाओं के लिए एक अस्थायी लगाव है।

नई सदी की मूल का संकेत जादू नंबर, हमेशा परिवर्तन की उम्मीद है, एक नया, खुश समय के आगमन के लिए आशा उत्पन्न करता है। उन्नीसवीं सदी, जो रूसी संस्कृति के लिए दुनिया भर में व्यापक प्रसिद्धि बनाया है, अतीत में निहित, यह परंपरा है कि रात भर गायब नहीं कर सकता हो जाता है।

"कला की दुनिया" - कलाकारों कि 1898 में उभरा और 1924 तक रुकावट के साथ चली, जिसके बिना यह असंभव है रूस में 20 वीं सदी की पहली तिमाही में कला की कल्पना करना के तथाकथित संघ। "Miriskusstnikov" एक, कुल उत्पन्न शैली नहीं था - चित्रकारों, ग्राफिक कलाकार, मूर्तिकारों कला का उद्देश्य और समाज में अपनी भूमिका पर विचारों की सहमति से, अपने-अपने रास्ते चले गए। इस दृश्य में से कई सुविधाओं प्रतिभा Mihaila Vrubelya व्यक्त की है। संघ के औपचारिक कोर नींव एल एस Bakst, एम Dobuzhinsky, ई ई Lansere, एपी Ostroumova-लेबेडेव, के.ए. Somov थे। अलग-अलग समय में, यह Bilibin, ए हां। गोलोविन, आई ई Grabar, KA Korovin, बी.एम. Kustodiev, एन.के. Rerih, वी ए Serov और अन्य स्वामी ने भाग लिया।

वे सभी सार्वजनिक सिद्धांतों से कला में व्यावसायिकता की सर्वोच्चता, रचनात्मक स्वतंत्रता का एक बड़ा हिस्सा और कलाकार की स्वतंत्रता को मान्यता, मानव जीवन में कला का मूल्य नहीं इस बात का खंडन, एक हाथ और वांडरर्स में चित्रकला की अत्यधिक राजनीति पर शैक्षणिक कठोरता के खिलाफ विरोध - दूसरे पर। "कला की दुनिया" की परंपराओं के आलोचना समर्थकों "श्रमजीवी" कला के जन्म का तेजी से प्रक्रिया में फिट सकता है, लेकिन सभी ललित कला 20 वीं सदी में रूस पर भारी प्रभाव पड़ा है - और जो सोवियत संघ में काम किया, और जो लोग कर रहे हैं उत्प्रवास।

आधुनिक

उन्नीसवीं सदी के अंतिम दशकों एक नई शैली वह ठीक कला और स्थापत्य कला के स्वामी के कार्यों में एक छाप छोड़ के जन्म की अवधि के थे। यह यूरोप, जहां वह भी अलग ढंग से कहा जाता है के कुछ क्षेत्रों में अपनी ही विशेषताओं था। "अलगाव" - ऑस्ट्रिया में "आर्ट नोव्यू" - बेल्जियम और फ्रांस में, नाम "आर्ट नोव्यू" जर्मनी में अटक गया। संयुक्त राज्य अमेरिका में इटली में फ्रांस, लिबर्टी में, - - शैली Musha, Guimard शैली टिफ़नी शैली, आदि रूस की कला ..: इस शैली या कंपनियों के सबसे प्रसिद्ध कलाकारों के साथ जुड़े अन्य नामों के बारे में पता उत्पादन समान प्रवृत्तियों फर्नीचर, गहने और अन्य उत्पादों विशेष रूप से 20 वीं सदी के स्थापत्य कला, उसे एक आधुनिकतावादी शैली के रूप में जानते हैं।

आर्ट नोव्यू शैली के ठहराव की एक लंबी अवधि सबसे अर्थपूर्ण और नेत्रहीन कलात्मक प्रवृत्तियों में से एक ने आकार लिया के बाद बन गया। उनकी विशिष्ट वनस्पति, सरल ज्यामितीय रूपों और ताजगी का अर्थपूर्ण आकर्षित बड़ी मात्रा में और कलाकारों और वास्तुकारों की मौलिकता के साथ संयुक्त संतृप्त सजावट लाइनों के सुचारू चरित्र।

फोडोर Osipovich Shehtel (1859-1926) - आधुनिक वास्तुकला के रूसी स्टार। अपनी प्रतिभा राष्ट्रीय लक्षण दिया है अनिवार्य रूप से महानगरीय शैली कृतियों Shechtel - Yaroslavsky स्टेशन, Ryabushinsky घर - इस सृष्टि रूस वास्तुकार है, और सामान्य रूप में, और विवरण में।

पूर्व क्रांतिकारी हरावल

अपने नए तथ्य - - कला के नए रूपों, और अधिक खोजने की प्रक्रिया यूरोप और अमेरिका भर में कला के लिए महत्वपूर्ण था। 20 वीं सदी के रूसी कला, वास्तव में कुछ क्रांतिकारी अवधि के होते हैं जब कुछ सुधारकों का काम कलात्मक सोचा के विकास की नई दिशा की ओर इशारा किया। सबसे स्पष्ट और प्रभावशाली में से एक 1905 से 1917 के लिए अंतर-क्रांतिकारी अवधि थी। रूस में नव-विचारक कला की विशेषताएं रूस-जापान युद्ध और 1905 के क्रांति की त्रासदी के बाद संकट रूस सार्वजनिक जीवन की वजह से किया गया था।

इस समय कई नव-विचारक आंदोलनों और रचनात्मक समुदाय समान कारणों और कलात्मक खोज के समान लक्ष्यों पैदा करने के लिए है के दौरान पैदा हुई। , रूस भविष्यवादियों और Cubo-भविष्यवादियों में 20 वीं सदी के बुनियादी कला पर एक शक्तिशाली प्रभाव है "हीरे की जैक" और "ब्लू गुलाब", कैंडिंस्की और मालेविच के Suprematism अलग अलग तरीकों से नई दुनिया की तलाश में,, हम वास्तविकता के साथ संपर्क खो दिया है संकट की पुरानी कला व्यक्त वैश्विक उथल-पुथल के आगमन से पहले ।

पैदा हुए नव-विचारक नए विचारों के अलावा, के विचार था कला के संश्लेषण। नाटकीय कला 20 वीं सदी रूस प्रसिद्ध नाटक के रूप में निम्नलिखित पृष्ठ हैं, के - नई कला "सूर्य पर विजय" का घोषणा पत्र (1913)। यह एक आम रचनात्मक भविष्यवादी कवियों का परिणाम था ए मुड़, M मतयुशीना, Khlebnikov और सजावट काज़िमिर मालेविच मार डाला।

20 वीं सदी के रूसी कलाकारों Konchalovsky, कुज्मा पेट्रोव वॉडकिन, के अपने प्रयास कला को समृद्ध Mashkov, गोंचारोवा, मार्क चगल चित्रों है कि अंतरराष्ट्रीय स्तर पर पहचान मिली है के लेखक बन गए। यह हाल के इतिहास की कला-अग्रणी चित्रकला के जन्म के युग में XX सदी के दस वर्षों में इस मान्यता शुरू कर दिया।

सोवियत कला का गठन

अक्टूबर क्रांति के बाद, रूस आर्ट सहित सार्वजनिक जीवन में पूरी दुनिया में नए क्षितिज को खोलने के लिए अवसर, था। और शर्तों शुरुआत में बनाया गया है, जब कहीं, हर प्रतिभाशाली व्यक्ति के मूल्य में वृद्धि हुई नए रचनात्मक विचारों के सामने जनरेटर के लिए आया था।

कैसे व्यवहार करता है कला के इतिहास, जबकि? 20 वीं सदी, रूस, बीस गर्जन - अभूतपूर्व कई कला समूह है, जो बीच में हैं के सक्रिय कलात्मक जीवन है:

- UNOVIS - "सकारात्मक नई कला" (मालेविच, चगल, Lissitzky, Leporskaya, Sterligov)। Vitebsk में कला स्कूल के आधार पर स्थापित इस संघ कलात्मक कला-अग्रणी के लिए एक समर्थक था, नए विषयों और कला के रूपों के लिए देखने के लिए प्रस्ताव दिया है।

- "चार कला" - "कला की दुनिया" मुख्य उद्देश्य के साथ लाइन में के लिए - वास्तुकला, मूर्तिकला, ड्राइंग और पेंटिंग की भारी अर्थपूर्ण क्षमता दिखाने के लिए। उत्कृष्टता और रचनात्मक स्वतंत्रता के लिए की जरूरत घोषित करने के लिए। वास्तुकार ए वी Schusev के सबसे प्रमुख प्रतिनिधि, वी ए Favorsky, मूर्तिकार वी आई Muhina, चित्रकारों कुज्मा पेट्रोव वॉडकिन, एपी Ostroumova-लेबेडेव और दूसरों शेड्यूल करें।

- "OST", "चित्रफलक कलाकारों की संस्था"। यह उन्नत अर्थपूर्ण है, लेकिन सरल और स्पष्ट शैली के माध्यम से एक नया शांतिपूर्ण जीवन, एक आधुनिक युवा देश के निर्माण की शुरुआत का मुख्य शो लक्षण माना जाता है। नेता: जे स्टर्नबर्ग, ए Deineka, यू पिमेनोव, पी विलियम्स।

- "कलाकार के सर्किल" (लेनिनग्राद)। आधिकारिक विनिमय दर, के विकास के बाद "शैली के युग।" समूह के सक्रिय सदस्य: ए Samohvalov, Pakhomov, वीए Pakulin।

- AHRR - "क्रांतिकारी रूस के कलाकारों की एसोसिएशन" - संघ कि आधार बन गया के लिए बाद में सोवियत संघ के कलाकारों की संघ बनाया, कलात्मक प्रक्रिया का वैचारिक नेतृत्व के सक्रिय कंडक्टर लाइनों, पार्टी प्रचार का एक उपकरण, वांडरर्स के उत्तराधिकारियों। हम मैं ब्रॉडस्की, ए.एम. Gerasimov, एमबी ग्रेकोव, बी वी Ioganson के सिर पर खड़ा था।

कंस्ट्रकटियनलिज़्म

सबसे प्रतिष्ठित शैक्षिक संस्थानों कि आर्किटेक्ट हमेशा प्रशिक्षित वर्तमान के कार्यक्रमों में विषय "- वास्तु कला-अग्रणी 20-एँ रूस रचनावाद" जांच करते हैं। काफी महत्व की यह इमारत, समय के किसी भी लम्बाई के लिए बहुत प्रासंगिक की कला की समझ के लिए है विचारों दिशा के नेताओं द्वारा प्रतिपादित कर रहे हैं। कोंसटेंटिन मेल्निकोव के जीवित इमारतों (घर वास्तुकार Krivoarbatsky लेन क्लब रुसाकोवा Stromynka पर, नोवो-रिजांस्काया स्ट्रीट गैराज, आदि), Vesnin भाइयों, Moiseya Ginzburga (Narkomfin Novinsky Boulevard पर) और रूसी वास्तु मामलों के अन्य सितारों - राष्ट्रीय वास्तुकला के स्वर्ण निधि।

Functionalism, अनावश्यक मंडन से बचने, निर्माण संरचना के सौंदर्यशास्त्र, सद्भाव के माहौल के द्वारा बनाई गई - इन विचारों को नई चुनौतियों के आधार युवा आर्किटेक्ट, कलाकारों और ऐसा क्षेत्र है जो औद्योगिक डिजाइन रूप में जाना गया के पेशेवरों के समक्ष बन गया। वे बड़े पैमाने पर आवास के निर्माण के लिए नए शहरों के लिए, मजदूरों के क्लबों उनके व्यक्तित्व को विकसित करने, काम और नया आदमी से बाकी के लिए वस्तुओं को बनाने के लिए किया था। बीस के दशक की नव-विचारक की अद्भुत उपलब्धियों रूस की कला सीखने के द्वारा नजरअंदाज नहीं किया जा सकता 20 वीं सदी की। वास्तुकला यूरोप और अमेरिका सभी इसके बाद के समय में काफी हद तक उन पर आधारित है। यह दुख की बात है कि इन प्रगतिशील विचारों घर पर मांग में कम से कम थे, और सोवियत वास्तुकला का सबसे बड़ी उपलब्धि व्यापक रूप से "स्टालिन के साम्राज्य" के रूप में माना जाता है।

सर्वसत्तावाद के युग में कला

1932 में, कला समूहों के काम पर CPSU (ख) की केंद्रीय समिति के संकल्प। विभिन्न प्रवृत्तियों और कार्रवाई जो वैचारिक तंत्र है, जो एकमात्र अधिकार को मजबूत द्वारा नियंत्रित राज्य मशीनरी की शक्ति प्राप्त की अधिक निर्देशों के तूफानी युग। Iosifa Stalina - कई सालों के लिए, 20 वीं सदी के रूसी कला, देश के जीवन में ज्यादा के रूप में, एक आदमी की राय पर निर्भर हो गया है।

क्रिएटिव यूनियनों कलात्मक विचारों एकल वैचारिक मानक की अधीनता का एक साधन बन गए हैं। समाजवादी के युग पेंटिंग में यथार्थवाद। धीरे धीरे, सरकारी दर से कोई विचलन आपराधिक हो गया, असंतुष्ट असली दमन के अंतर्गत आते हैं। पार्टी लाइन से भी घूम का आरोप रचनात्मक विचार-विमर्श के हल के लिए एक तरीका था। इस की प्रगतिशीलता बहुत संदिग्ध है। कैसे विकसित करने के लिए, उदाहरण के लिए, 20 वीं सदी के रूसी थिएटर के लिए, यदि दमन महान सुधारक चरण व्सेवोलोड मेयरहोल्ड लिए शिकार गिर नहीं?

कलात्मक प्रतिभा की प्रकृति जटिल और अकथनीय है। नेताओं की छवियाँ महान कौशल और ईमानदार भावना के साथ अवतरित। नहीं यहां तक कि सबसे क्रूर दमन वास्तव में एक प्रतिभाशाली कलाकारों के उद्भव, जिनके लिए मुख्य बात वैचारिक ढांचे की परवाह किए बिना आत्म-अभिव्यक्ति था नहीं रोका जा सकता है।

वास्तुकला में, यह समय "स्टालिन के साम्राज्य" के लिए है। नव-विचारक के लिए खोज साबित सिद्धांत के लिए एक वापसी ने ले लिया। साम्यवादी विचारधारा की शक्ति का प्रतीक शानदार नमूनों संसाधित नियोक्लासिज्म - स्तालिनवादी "गगनचुंबी इमारतों"।

कला युद्ध के समय

हमारे देश में हम समय के इतिहास में, सबसे बड़ी त्रासदी और आध्यात्मिक विकास के अभूतपूर्व कदम बन गया। , भावनाओं कि ऐतिहासिक उथल-पुथल के दौरान अलग-अलग और विशाल जनता गुरु कर सकते हैं की गहराई रूस 20-21 वीं सदी की कला के मुख्य विषयों में से एक है, हम में रूसी राष्ट्रीय चरित्र की महानता को व्यक्त करने की अनुमति देता है।

शुरुआती दिनों से महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध के अद्भुत शक्ति का दृश्य छवियों में अभिव्यक्ति पाया। मैं Toidze पोस्टर "मातृभूमि कॉल!" देश कमांडरों में से किसी की तुलना में बेहतर रक्षा के लिए उठाया है, और, किसी को भी चौंकाने वाला विचारों कि वह शेयरों की परवाह किए बिना Deineki "सेवस्तोपोल के रक्षा"। बस प्रभावशाली सातवीं सिम्फनी महिला जो Shostakovicha, और 20 वीं सदी में रूस के संगीत कला रचनात्मक काम फासीवाद के खिलाफ युद्ध के विषय को श्रद्धांजलि अर्पित की और अन्य प्रकार के कम से कम नहीं है।

पिघलना

महान विजय के बाद निम्नलिखित शक्तिशाली ऐतिहासिक प्रभाव के सार्वजनिक जीवन पर सोवियत संघ में कारक स्टालिन (मार्च 1953) और CPSU की XX कांग्रेस, जो व्यक्तित्व के पंथ को उजागर का मुद्दा उठाया की मृत्यु थी। कलाकारों के लिए कुछ समय है, साथ ही पूरे समाज, रचनात्मकता और नए विचारों की स्वतंत्रता का एक सांस के लिए। जनरेशन "साठ का दशक" - घटना बहुत विशिष्ट है, यह ताजा हवा के एक छोटी सांस के रूप में खुद की एक स्मृति छोड़ दिया है, दशकों मापा, पेंट के लिए दलदल, विनियमित अस्तित्व में सिर्फ डाइविंग से पहले वापस कर दिया।

"दूसरी लहर" की कलात्मक नव-विचारक के पहले प्रयोगों - E.Belutin, यू Sooster वी Yankylevsky, बी Zhutovsky आदि काम करता है -। कलाकारों की संघ के मास्को शाखा की 30 वीं वर्षगांठ को समर्पित प्रदर्शनी के लिए, कठोरता से खुद को देश के नए नेता एच निंदा की । ख्रुश्चेव। पार्टी फिर से लोग कला की किस तरह यह आवश्यक है, और कलाकारों को समझाने के लिए शुरू किया - कैसे लिखने के लिए।

वास्तुकला युद्ध के बाद की अवधि के आर्थिक कठिनाइयों के कारण ज्यादतियों से लड़ने के लिए की यह सच है का आदेश दिया गया था, यह बड़े पैमाने पर आवास के लिए समय था, "ख्रुश्चेव" है, जो आवास की समस्या से कुछ तीक्ष्णता हटा दिया है, लेकिन कई शहरों में से विकृत चेहरा।

"विकसित समाजवाद" की कला

20 वीं सदी की दूसरी छमाही के मोटे तौर पर रूसी कला काफी हद तक कलात्मक व्यक्तित्व संघर्ष और प्रमुख विचारधारा का एक इतिहास है। लेकिन फिर भी वैचारिक विनियमन के माहौल में आध्यात्मिक अंतरिक्ष कई कलाकारों के प्रत्येक टुकड़े तरीके से थोड़ा समाजवादी यथार्थवाद के निर्धारित विधि को बदलने के लिए मिल गया है।

N रोमदिन, M सरयन, ए परतों और दूसरों: तो, युवा के लिए इस उदाहरण में स्वामी कि बीस के दशक में भी अपने विश्वासों के आकार का है थे। कला संघ यूरी पिमेनोव "एक कल स्ट्रीट पर वेडिंग", 1962 में लिखा है, द्वारा "OST" के पूर्व सदस्य की तस्वीर समुदाय अद्यतन करने के लिए आशा की एक प्रतीक बन गया।

उस समय के सोवियत कला में एक और हड़ताली घटना "गंभीर शैली" के निर्माण किया गया था। इस अवधि में जी Corjova, पी Ossovsky भाइयों Smolin, P निकोनोव एट अल काम करने के लिए संदर्भित करता है। उनके चित्रों, अलग-अलग शैलियों (घरेलू, ऐतिहासिक) में लिखा में, वहाँ एक नायक है, जो दिशा-निर्देश, व्यस्त समझा जा सकता है और आवश्यक बात आवश्यकता नहीं थी। उन्होंने कहा कि, अनावश्यक विवरण और coloristic प्रसन्न बिना चित्रित किया गया था संक्षेप और अर्थपूर्ण।

विशेष महत्व के विक्टर पोपकोव के रूप में इस तरह के स्वामी का काम है। अपने चित्रों के नागरिक ध्वनि सोवियत कला आम मानवीय, लगभग धार्मिक संदेश के लिए दुर्लभ होते हैं, और चित्रकला शैली की जड़ें: इतालवी पुनर्जागरण।

बगावत

सरकारी प्रभुत्व "समाजवादी यथार्थवाद" अनौपचारिक कलाकारों दर्शक का रास्ता बताएं, या उत्प्रवास का सहारा लेना पड़ता है। वाम Shemyakin, आई Kabakov, राबिन, ई अज्ञात, और कई अन्य। ये 20 वीं सदी में रूस, जो आध्यात्मिक मूल्यों के वाहक, बीसवीं सदी के शुरू नव-विचारक का जन्म हुआ है के कलाकार थे, और कम्युनिस्ट विचारधारा के पतन के बाद अपनी मातृभूमि को लौट गया।

और अपने प्रभुत्व के समय में आंतरिक उत्प्रवास दिखाई दिया, एक पागल, मानसिक अस्पतालों के नशे में धुत कलाकार निवासी, अधिकारियों और रचनात्मक यूनियनों के नेतृत्व द्वारा सताए का एक लोकप्रिय मूल भाव पैदा की है, लेकिन अत्यधिक स्वतंत्र पश्चिमी विशेषज्ञों द्वारा मूल्यवान। विकसित समाजवाद के मास्को युग के लिए एक महान आंकड़ा - इस तरह का एक विशिष्ट वाहक ज़्वर्व था।

Polystylistics और बहुलवाद

सोवियत काल के राज्य की बातें से मुक्त, रूस में 20 वीं सदी के ललित कला वैश्विक प्रक्रिया में शामिल किया गया था के रूप में यह एक अभिन्न अंग है, गुण और प्रवृत्तियों उन लोगों के साथ आम में हो रही है। कला के कई रूपों, एक लंबे समय के लिए पश्चिम को परिचित, जल्दी से महारत हासिल और स्थानीय कलाकारों थे। .. शब्द "प्रदर्शन", "वीडियो स्थापना", आदि हमारे भाषण में आम हो गए, और अंतरराष्ट्रीय ख्याति के साथ सबसे महत्वपूर्ण समकालीन कलाकारों के बीच - कलाकारों निर्देशों पर diametrical विचार: ज़ुरब टसेरेटेली, शिलोव, T नज़रेंको , एम Kishev ए Burganov और कई अन्य।

तूफानी, देश के अप्रत्याशित हाल के इतिहास है, जो पृथ्वी की भूमि के छठे ले लिया, अपने आईने में देख - 20 वीं सदी के रूसी कला - और यह अविस्मरणीय छवियों के हजारों में परिलक्षित होता है ...